Non ho resistito, mi è venuta di getto questa strip dai toni leggermenti satirici e l’ho subito pubblicata!
Spero sia di vostro gradimento…
CIAO!

Diavolo ho finito la scorta…credo proprio che dovrò tornare a disegnare!

Eccone un’altra!

“Che diavolo scriviamo Ni?”
“Mumble mumble ora ci pensiamo…”

Un’ora e un miliardo di neuroni bruciati dopo….

“Che diavolo scriviamo NI?”
“Ehm….”

Beh…Don’t Stop My Fun = DNF quindi mentre ci succhiate il banano e vi sforzate per capirlo gustatevi le foto: special guest star l’incredibile PLZ Arredamenti, col suo stile inconfondibilmente da Salone del Mobile!
Adios!

Ve lo avevo detto che ne avevo un paio da parte…

Ci siamo! Ci siamo quasi! The Expendables sta per arrivare nelle sale…e se come me non vedete l’ora di gustarvi un bel film “come quelli di una volta” allora, cari miei, siete obbligati alla visione.
Innanzitutto perchè avere nello stesso cast Sly,  Arnold, Willis, Jet Li, Rourke, Lundgren, Statham ed Austin è il sogno bagnato di chi, come me, è cresciuto con i film d’azione anni 80 e 90 trasmessi senza sosta su Italia 90.
Secondo perchè non ne possiamo più di film d’azione montati e girati col culo, con scene “cinetiche” al limite del guardabile, infarcite di computer grafica fino alla saturazione più completa.
Non fraintendetemi, io sono il primo a spendere 8 euro per guardare i film più fracassoni e tamarri che escono ogni anno al cinema, e se da una parte mi diverto come un bimbo a guardare i vari Transformes, Wanted, Death Race, Shoot’Em Up e chi più ne ha più ne metta, dall’altra rimpiango le care scene d’azione vecchio stile, quelle con tanti proiettili, cazzotti e sopratutto tanta “fisicità”.
Già perchè è questo quello che manca…
Mi spiego meglio: leggevo da qualche parte una discussione su Michael Bay ( e conseguentemente sui vari registi di film d’azione moderni americani nel senso più blockbusteriano del termine) e su come, in effetti, la sua regia fosse priva di stile;
quello di Bay infatti non è uno stile, ma un FORMAT cinematografico, fatto di scene esageratissime, sempre al limite, con stacchi al rallentatore e conseguenti scatti velocissimi ( e ovviamente fatto sopratutto dall’abilità di saper girare film a tempo di record con la garanzia quasi assoluta di far guadagnare un mucchio di soldi al botteghino).
Per averne chiara un’idea vi consiglio la visione di un qualsiasi suo film recente, e credo che un Transformes a caso vada benissimo: a volte, durante i combattimenti dei magnifici robottoni, si fa fatica a capire cosa stia succedendo sullo schermo, tanto il girato con la camera è frenetico.
Ora, mi direte voi, se quello dei vari Bay ecc ecc è un format non potrai che convenire che dall’altra ci sono registi d’azione che hanno fatto dello STILE il proprio marchio di fabbrica.
Un nome caso: John Woo.
Beh per quanto mi riguarda è proprio questo il punto di non ritorno, l’epitaffio di quello che è stato il cinema d’azione anni 80-90; John Woo prima (che di più ha osato in quel periodo) e i Wachowki poi…da quel momento il “bullet time”, la cgi e chi più ne ha più ne metta sono diventati all’ordine del giorno di qualsiasi film d’azione destinato al grande pubblico.
Per tornare alla fisicità,vi estrapolo un pezzetto d’intervista fatta a Stallone in occasione di The Expendables:

“…tecnicamente oggi tutti sono bravi a fare action con gli effetti speciali digitali, m’interessava ritornare agli anni ’80 e ’90 e basare il tutto su stunt fisici e storie meno enormi, incentrate su personaggi più credibili. Mi sono ispirato a “Quella sporca dozzina” e “I magnifici sette”. Abbiamo preso quella vecchia formula e l’abbiamo spostata in un contesto moderno”.

Forse esiste riassunto migliore?
Ridatemi muscoli oliati, esplosioni artificiali vere, sangue a spruzzi e botte da orbi…ridatemi Conan, Commando, Predator, Terminator, Rambo, Arma Letale, Tango e Cash, Point Break, Speed, Die Hard…questo è il cinema che voglio!
Il cinema muscolare…quello in cui gli eroi avevano gli anfibi, tute mimetiche e tanto piombo sta per tornare…fatevi trovare pronti finocchi…

Per la prima volta una vignetta dalle sfumature leggermente politiche…beh spero che vi piaccia!

Beh ve l’avevo detto che avevo un paio di cartucce da sparare quindi Bang Bang: beccatevi sta strip Babbei!!! E rimanete sintonizzati…altre vignette pazze sono già pronte per essere sfornate!

Spero mi scuserete in anticipo per il carattere fortemente personale di questo post, ma non ho resistito: finalmente, dopo cinque mesetti buoni di studio, esercitazioni con packet tracer, test e quant’altro sono riuscito a certificarmi Cisco CCNA!
E’ stata dura, sopratutto su alcuni argomenti, e se devo essere sincero non sempre il materiale Cisco è stato chiaro o esaustivo, molto spesso infatti, oltre ai libri ufficiali, mi son dovuto aiutare con materiale on line e quant’altro
Certo su alcuni argomenti ero abbastanza ferrato (sopratutto a livello di switching, routing e Ipv4), grazie al fantastisco corso del Vigorelli dell’anno scorso, ma alcune cose mi mancavano completamente, vedi access-list, Ipv6 e wireles.
Ovviamente il giorno prima dell’esame il dente del giudizio sinistro ha deciso di infiammarsi come un ragazzino eccitato al concerto del suo gruppo punk preferito quindi, complice il non aver dormito tutta la notte, mi sono presentato alla sede con la faccia di un morto vivente e la guancia gonfia come quella di Elephant Man!
Per fortuna tutto è andato per il verso giusto e  grazie a Dio sono ancora qui per raccontarvelo…
Se continuerò con gli studi, vi starete chiedendo? Beh, quella del networking è la branca che più mi affascina del mondo informatico, e se per caso riuscissi a trovare un lavoro dove poter applicare tutto ciò che ho imparato…beh sicuramente! Ma per ora, amici miei, mi godo il meritato riposo, il che vuol dire, più articoli e stronzate qui, su Acirdesign!
Adios, babbei!

D’accordo d’accordo, ultimamente scrivere o pubblicare su acirdesign è impresa alquanto ardua, ma si prospetta a breve un periodo di libertà totale, e vi prometto sulla scimmia a tre teste di Monkey Island che tornerò presto con un pò di materiale da farvi gustare (tra l’altro ho alcune strip pronte pronte per essere pubblicate…).
In ogni caso, per non lasciarvi a bocca asciutta, ho deciso di creare una pagina GAMES (in alto a destra) dove potrete dilettarvi con un giochino in flash niente male: PORTAL.
Ispirato dal celeberrimo (si potrà dire??!?) ed omonimo gioco della Valve (gli autori di Half Life per intenderci) questo divertente quanto complesso giochino vi farà scervellare come dei pazzi per trovare la via di fuga da ogni schema. Inutile avvertirvi che gli effetti di assuefazione, come ogni droga che si rispetti, saranno devastantii!
Vi ho avvertiti!

ps: purtroppo le dimensioni della finestra di gioco non sono generose e potrà essere difficile leggere i consigli e i tutorial dei primissimi livelli, ma non scoraggiatevi, il gioco è abbastanza intuitivo….almeno all’inizio!

Pss: Risolto il problema della finestra di gioco…adesso potete godervi Portal ad alta risoluzione!

Beh, ve lo avevo promesso ed eccolo qui! Il primissimo video della pazza, pazzissima DNF Production,
dritto dritto sui vostri polverosi schermi lcd da quattro soldi!
Insomma, sarò sincero, era già da un pò che ci frullava l’idea di provare a montare un video, non solo per farsi delle grasse risate fra amici, ma anche per provare qualche mezzo espressivo nuovo che potesse “documentare”  chi siamo e che cosa facciamo, e dare una visione diversa da quella fornita dalle fotografie o da un mero resoconto su un blog.
Certo, ormai i video, sopratutto sul writing, sono  cosa comune (provate a farvi un giro su un qualsiasi blog dedicato ai graffiti, scoprirete che molto spesso accanto  foto e descrizioni c’e’ sempre un “coverage” video, molto spesso girato anche ad alti livelli).
Non solo, ma ad esser sinceri le nostre intenzioni non erano di montare qualcosa per forza incentrato sui graffiti… ma, cogliendo la palla al balzo, quale occasione migliore se non fare una prova in concomitanza dello spruzz spruzz sul mio lungo e bellissimo muro?
Ovviamente  tutto ciò che facciamo prende poi una piega delirante, ma…. è già perchè c’e’ un MA cazzo, il video, per quanto mi riguarda, è uscito davvero una bomba e non posso che fare i complimenti a Vale il nostro super videomaker, che in una sola giornata di lavoro è riuscito a montare più di 20gb di girato!
Ancora bravo Vale!
E ora, finocchi, non vi resta che piangere!
AUA!

Finalmente una murata tutti assieme, come ai vecchi tempi!
Certo, manca ancora qualche membro (nel senso letterale di “testa di uccello”),  come Ylus Aka il newyorkese e Malox aka a Seriuos Man, ma non demordo e credo presto di poterli convincere per un ritorno in grande stile, per dipingere  una murata da vero delirio assoluto.
Ovviamente è inutile raccontarvi i mille trascorsi di questo allegro spruzz spruzz, come da murata a tema “Savana” sia diventata “raga facciamo una murata coi tipi che suonano il bongo!” fino a “murata cazzo ne so?!?”, o di come Zinx aka Uomo Bigodino, che non disegnava da circa 10 anni ( e, cari lettori, vi confido in cuor mio di esser quasi sicuro che egli non abbia mai disegnato) si sia presentato al muro con una fottuta bozza, tracciando linee di precisione neanche si fosse tutto fatto di GESSO!
Che dire invece di Giambu, aka Bracciolo di Ferro, che ci ha detto “raga io faccio un pezzo Old Style!!” e a noi è uscito sangue dalle orecchie?
O di Fronello aka Montalcino, per il quale ogni occasione è buona per bersi un vino? Vero Schulla?!
In ogni caso, come al solito, l’importante è stato divertirsi, quindi bando alle ciance e passiamo alle foto, ma non prima di avvertirvi che a breve arriverà il folle video del Make Of di questa pazza murata, girato dall’ancor più folle Valentino Aka Gillama, il maestro di tutti i fottuti videomaker di sto cazzo!
AUGH!

Era da tanto che non mi facevo una pittata col mio amico Giambu, profondo conoscitore della disciplina segreta del writing, tatuatore, artista e sopratutto pazzo criminale, dato per dispero dopo anni di inattività necrotica della Dnf e ora più carico che mai…
Ben tornato Giambu, è sempre un piacere spruzzare insieme a te!

Eh si!! Mi sono accorto quasi per sbaglio che quello precedente è stato il centesimo articolo di acirdesign! Un bel traguardo per un misconosciuto blogghettino su qualche scarabocchio e su una decina di fotografie uscite male in stato di ebbrezza!! Ma, siccome qui in Acirdesign siamo poco normali, ordunque noi festeggiamo il centounesimo post e non il centesimo!! Evvai! Piri piri!!
Ecco un pò di foto del primo pezzo in un nuovo muro quindi! Aloha, drogati!!

“La strada per Menfi e Tebe passa da Torino”.

Così affermò Jean François Champollion,  il famoso traduttore della Stele di Rosetta,  padre dell’egittologia (e primo uomo capace di svelare il mistero dei geroglifici egizi) quando si recò in visita al Museo Egizio di Torino, per studiarne la magnifica collezione di reperti.
E non si può che essere d’accordo, perchè quella al Museo Egizio è una visita obbligata per poter fare un salto nel passato, osservando l’enorme tesoro di oggetti quotidiani, statue, sarcofagi, mummie e papiri funebri custoditi all’interno dell’evocativo museo.
E, per me che non c’ero mai stato, si presentava la ghiotta occasione non solo di farsi un pò di cultura (che non fa mai male), ma anche discattare un pò di foto nella magnifica sala delle Statue del Museo Egizio.
Già, perchè le statue monumentali presenti nella sala non solo ritraggono alcuni fra i più conosciuti e famosi faraoni (e divinità) del Nuovo e dell’Antico Regno, ma sono anche fra le più importanti e preziose al mondo, roba da far inividia allo stesso museo del Cairo.
Ecco perchè nel 2006 Dante Ferretti, scenografo italiano vincitore dell’Oscar per The Aviator di Scorsese, viene ingaggiato dal consiglio del Museo per riallestire e riqualificare la sala, con lo scopo di renderla una meraviglia ed uno spettacolo per gli occhi dello sciagurato visitatore.
Ferretti decide di abbassare il tetto della sala, riempendo pareti e soffiti di specchi per mostrare le angolazioni e i dettagli più nascosti di ogni statua , illuminando la scena con faretti cinematografici e allestendo i muri con drappi rosso scuro, creando un’atmosfera mistica e quasi da sogno.
Quale occasione migliore per immortalare  volti di statue senza tempo che ritraggono divinità e faraoni , eternamente immobili nella loro bellezza granitica?
Ed ecco l’idea quindi, quella di ritrarre i volti e le statue monumentali del Museo Egizio in un gioco di luci e ombre che ne accentuassero l’immortalità.
Idea di difficile realizzazione, vuoi per le centinaia di visitatori che si soffermavano davanti alle opere, vuoi per i soggetti poco illuminati…questa volta però sono abbastanza contento del risultato e qualche scatto sono riuscito a portarlo a casa!
Come ogni volta spero che le foto vi piacciano, e non mi resta che augurarvi…
buona visione!

Ho sempre sognato di poter scattare foto nelle profondità dell’oceano.
Non siete mai rimasti incantati dai documentari che vi mostrano gli incredibili fondali del Mar Rosso o dei Caraibi, con miriadi di pesci tropicali coloratissimi, mante graziose che fluttuano con eleganza nell’acqua, murene dai denti affilati come rasoi e coralli coloratissimi e dalle svariate composizioni?
Io si…e quindi ho forse comprato un biglietto aereo per Sharm El Sheik, uno scafandro e una custodia subacquea per la mia reflex? Assolutamente no! La prima domenica libera a disposizione sono andato a farmi un giro all’acquario civico di Milano!
Un bel posto in cui passare un’oretta libera, con bellissimi esemplari di cui purtroppo ho perso i nomi scientifici da allegare ad ogni scatto.
Purtroppo le foto non sono un gran che: scattare a soggetti rinchiusi in una teca di vetro è sempre difficilissimo.
Innanzitutto l’illuminazione dell’Acquario di Milano davvero scarsissima, con il tunnel che ospitava le vasche praticamente al buio, se non per i fievoli abbagli provenienti dalle vasche stesse, costringendo lo sprovveduto fotografo ad alzare gli ISO a manetta.
Seconda difficoltà quella del riflesso e delle sporcizia sulle pareti di vetro: per fare in modo che questi spiacevoli dettagli non siamo visibili nella foto finale è necessario aprire il diaframma al massimo, in modo da poter “sfocare” lo sfondo dietrostante il soggetto.
Terza, ma non ultima difficoltà, i pesci si muovono di qua e di là: è necessario tenere il soggetto quanto più possibile parallelo  al sensore per coglierne tutti i dettagli e al tempo stesso non sfocarne i contorni a causa della ridotta profondità di campo se per caso il pesce fosse in posizione obliqua rispetto alla macchina.
E, visti i tempi bassissimi di lavoro a causa della scarsissima illuminazione, avere un pesce impazzito parallelo al sensore, con una difficile messa a fuoco non è stato per nulla facile.
Ecco perchè le foto che vedrete non sono proprio un granchè…ma alla fin fine…chi se ne importa?!
Augh!

ps: ecco il link che vi porta al sito di JUZA, un bravissimo ragazzo nonchè professionista appassionato di fotografia naturalistica che ha scritto un interessante articolo su come scattare in un acquario
http://www.juzaforum.com/forum/viewtopic.php?f=47&t=93294

Ovviamente se vi riesce fatevi un giro in tutte le sezioni del forum e del sito: c’e’ solo da rimanere a bocca aperta!

Era da un pò che io e Zinx non andavamo a farci un illegalino come ai vecchi tempi…
Ebbene, dopo aver bidonato discoteche, sniffate, grigliate pasquali, gite in barca e stronzate varie, io e il mio decrepito socio ci siam ritrovati soli soletti in un’alquanto caldo e soleggiato lunedì di pasquetta: cosa di meglio da fare se non un bel graffito in compagnia!?
Quindi, mentre tutti si sbronzavano in maniche corte, pantaloncini e occhiali da sole, Acir e quel vecchio catorcio di Zinx, vestiti di scuro, con giubbottoni invernali, cappellini di lana antisgamo e scarpe da lavoro, sono andati a colpire duro come Dio comanda!
Ovviamente il nostro atteggiamento da duri del writing non è servito a un cazzo perchè, oltre a due vecchiette rompicoglioni, non c’era anima viva nel raggio di 10 chilometri…ma tant’è, come disse il saggio “l’importante è aver bucato!!”
Augh!

Nicodemo e Gabriele?! Che diavolo siamo diventati, due artisti della legalità?! Per il corpo di mille balene…
In ogni caso, carissimi, posso confidarvi che, fra acquazzoni estivi, gelate mattutine e fondo azzurro la cui asciugatura ha preso una settimana, non v’ho mai messo così tanto per finire un disegno.
E, come disse John Wayne…”Incipriati Pupa, ti porto a spasso!”

…che questa foto è stata scelta per essere pubblicata su National Geographic Italia per un articolo sugli aironi cenerini?! No?! Beh…buon pesce d’aprile allora!!

La potenza di Internet e del web: quella di far incontrare e conoscere, anche solo per caso, persone lontane, di lingua, cultura e paesi diversi.
Ed è questo che è successo quando un tale Bobi Petreski, ragazzo nonchè writer macedone, mi ha contattato per un banale scambio di link fra il mio blog e il suo, dopo essere incappato, quasi per caso immagino, su acirdesign.
Da quel primo, timido scambio di mail sono nate discussioni e conversazioni, ed è altresì nata un’idea: perchè non ospitare su queste pagine alcuni dei suoi lavori, anzichè procedere con un banale scambio di link?
Non solo, ma ho proposto a Bobi anche una mini intervista, incuriosito dai suo lavori e dal suo paese natale, la Macedonia, stato della penisola Balcanica giusto dall’altra parte del Mediterraneo; certo i writer macedoni non saranno al livello dei compatrioti europei e Bobi non avrà la tecnica di Daim, ma è affascinante come,  anche in paesi che storicamente non hanno subito un’influenza occidentale durante il periodo che va dal post Seconda Guerra mondiale a quello post Guerra Fredda ed indipendenza, un pratica prettamente “afroamericana ed europea” come il writing abbia attecchito.
Beh, bando alle ciancie ora, e via con l’intervista, ovviamente in inglese! Se avete problemi con la lingua di Shakespeare quindi, andate pure a farvi un giro!

- Hi, Bobi, and welcome to Acirdesign! Would you like to introduce yourself?!-

“Thank you for your question Acir…, I am glad that i can introduce myself. I am a 3D  graffiti artist from Macedonia, and I have been dealing with street art for almost three years and it is represents for me the best way of expressing myself regarding to fine arts.”

-First of all…How did you get here on Acirdesign? Simply an Internet surfing?!-

“Yes, I did found out about your webpage by internet surfing after searching through dozens of webpages taht are involved with this kind of art, and most probably I ran into the right people who are interested in my work.”

-Ok so, Can you tell me and to our visitor about your origins as graffiti artist? When did you start?- 

“I started with graffiti drawing in 2007 in my home town Prilep and in Skopje where I study at the Faculty of Fine Arts-fine art printing department. Of course I did have my own crew with  witch I drew comeclean, and I have been spending my time mostly on creating my style that I am still upgrading.”

Ehi Bobi, I noticed that your style is really particular…not the same 3d inspired by Daim and so on, but letters with small sticks, that remind Escher or Joys, an italan 3d graffiti artist;  So,can you tell us about your style…how did it born? And How is It growen up? Which are your artist inspiration, if you have any?

“Well, in the begining my style was 2D, but soon I grew out of it,I got tired with that style so I started working with 3D.  One of the people who inspired me of course were Daim, Peeta Odeith, Brusc, Neck and many others as well as a great number of artists that I have studied about during the course of my studies.”

-Did you prefear to express you artistic “estro” in illegal situation or in hall of fame?-

“In the begining I worked illegal for a long period but later I started legal and I think I can express myself better in that way, although very often I can go out and draw something  without permission, the important thing is to achieve what I have thought of.  Hahaah!”

-How is the graffiti scene in Macedonia ?!-

“Well in Macedonia the graffiti scene was dead till recently, but in the last couple of years there appeared greater interest that makes me realy happy. One of the problems is that there is a lack of legal places for drawing and that people need time to understand that it is a reak art and not vandalism. But for now we are doing fine.”

Ok so, thank you for this interview and for the time spent with us. I Hope you’ll come here in Italy to write with us! Would you like to tell something to our readers?!

“Thank you too for the interview and I hope that some day I will be able to come to Italy as well and draw there. And for the readers i would recomend to them to take a spray in their hand and allow it to make them the happiest people. Bye!”

Ebbene si! Ci siamo!
E’ passato un anno dalla messa online di Acirdesign!
Tante cose sono successe, tante cavolate sono state fatte e tanti bicchieri sono stati bevuti ma, come sempre, l’importante è esser arrivato fin qui!
Non solo, ma è passato circa un anno (dal quel lontanto 2003 in cui appesi la bomboletta al chiodo…forse era meglio, starete pensando voi, brutti farabutti!) da quando ho ripreso a imbrattare i muri con scrittacce varie: rivedendo con occhio critico tutti i lavori posso dirvi in tutta sincerità che alcuni proprio non mi piacciono più, che alcuni non sono malvagi e che qualcuno mi piace…
Certo il denominatore comune (non dominatore, schiavi fetish che non siete altro!) è uno: ogni lettering è completamente diverso dall’altro, e ciò non può che farmi piacere, perchè cambiare vuol dire evolversi e anche se la direzione presa è quella sbagliata…beh, chi se ne fotte! E poi si sa, io odio i lettering tutti uguali.
In ogni caso, come detto prima, l’importante è essersi divertiti e aver fatto un pò di casino!
Quindi beccatevi tre cose ragazzi: la nuova fiammante grafica di Acirdesign, una slide con tutte le robacce che ho fatto quest’anno (dal più recente al più nuovo) e sopratutto un ringraziamento sentito a tutti i lettori che, volenti o nolenti, sono capitati su queste pagine! Grazie!
AUA!

Il Rubgy. Uno sport affascinante…
Uno sport faticoso, dove, a dispetto di quello che si possa pensare, si corre molto. E, sarò sincero, io adoro gli sport in cui si corre molto.
Uno sport vero, dove non ci si butta in area di rigore malcelando una simulazione e dove, se si cade a terra, il più delle volte ci si è probabilmente fatti male per davvero.  Uno sport dove ci si azzuffa,  si cade, si calcia, si bestemmia e si urla e a fine partita c’e’ un onorevole saluto fra le due squadre che hanno giocato.
E poi via, una bella birra al bar dello stadio! O almeno così mi ha raccontato Manu (il mio fedele amico e di avventure che mi ha accompagnato a vedere la partita fra Parabiago e Varese) elogiandomi tutti i punti di forza di questo bello sport. 
Nonostante io adori il calcio, e le discipline sportive in generale,  non posso che essere affascinato dalle caratteristiche del rugby, sport tanto bistrattato in Italia e che pure conta un grande numero di appassionati e supporter.
Certo anch’io, come la maggior parte degli altri “affascinati”, non ho mai vissuto il Rugby come uno sportivo che lo pratica, o come un vero appassionato; mi sono sempre limitato a vedere i campionati del mondo, o le usuali partite delle sei nazioni.
E quella allo Stadio Comunale di Parabiago è stata la prima partita che ho visto dal vivo spettatore, lo ammetto; eppure l’atmosfera c’era tutta, un’atmosfera talmente diversa da quella che si respire in uno stadio di calcio o in un palazzetto del basket che mi ha fatto dire “Cazzo!”
E sono sicuro che, nonostante sia solo una partita di serie B, sia la stessa atmosfera che si possa respirare ad un grande evento: quella degli amanti dello sport a cui piace vedere una bella, sana partita.
Perchè fotografare il Rugby? Perchè se già mi ha sempre affascinato l’idea di fare fotografie di tipo sportivo, il pensiero di poter cogliere e immortalare mischie, placcaggi e giocatori che si rotolano nel fango mi ha convinto del tutto a caricare baracca e burattini e dire “Andiamo!”
E scommetto quello che volete, che se mi fossi presentato da perfetto estraneo ad un partita di calcio, chiedendo di poter sostare a bordo campo per poter fare qualche scatto mi avrebbero sputato in un occhio…ma, tant’e’ anche questo è il bello del Rugby!
AUA!

Un pò di foto di pennuti scattate quest’inverno…spero che vi piacciano!
E, se volete, lasciate pure un commento per farmi sapere che ne pensate.
Che siate visitatori di passaggio, o amici abituali, vi saluterò citando un film:…good night and good luck!

…ogni scherzo vale!
Questa volta però, al posto di culi scoreggioni, strette di mano con la scossa, clave di gomma e bombolette di schiuma da barba, abbiamo usato qualche spray colorato per passarci la giornata proprio come piace a noi, stinchi di santo della Di Nuovo Fame!
Insomma, guardatevi le foto e occhio agli scherzoni!
Piru Piru!!

01:06 AM : un pò di tavole da skate ideate, progettate e vomitate dal qui presente.
Buona notte e….Push it to the Limit, baby!

Antefatto: “Ehi Fabio che ne dici di fare un pezzo assieme?”
“Certo Ac, il tempo che finisco la murata con X, faccio l’outline da Y, passo da Z a imbiancare e poi ci sono!”
“Ok bella zio, allora fammi sapere, mi raccomando”
“Perfetto comunque al biancone ci penso io! Una miscela vinilica con coprenza 100%, copre qualsiasi superfice e odora di figa verginella, una bomba atomica! OK?”
“Alla grande!”

E fu così che, settimane dopo, Fabio Aka il Bassista Underground e Acir aka l’Inamovibile si incontrarono un pomeriggio di freddo Gennaio per imbiancare il muro di Galeta, astioso nemico di si tanti writer.
Armatisi di coraggio i nostri si diedero subito allo sport nazionale del RULLA RULLA. Il biancone speciale di Fabio, clinicamente testato sui culi dei bambini poveri del Biafra, PH 5.5, lavabile, aspirabile,  radioattivo e unto al punto giusto copriva qualsiasi outline al sol sfiorare del rullo sulla superficie.
Mai vista tale e tanta potenza in una sola tolla amici miei…
Dopo solo cinque minuti già 40 metri di muro erano stati imbiancati e sottomessi al nostro sommo volere: nessun bisogno di seconde mani, nessun buco, una tinta perfetta e un odore di figa verginella erano i segni ineluttabili della supremazia del biancone vinilico contro i nemici del writing.
Non rimaneva che incontrarsi la mattina dopo per iniziare a tracciare…un peccato vista la perfezione dell’intonacatura appena eseguita…

La mattina dopo:
“Ehi Ac sono qui al muro, devi assolutamente venire a vedere!”
“Arrivo Fabius!”

Il muro? Non esisteva più…solo briciole di sterco nero ricordavano il passaggio del rullo là dove i vostri eroi avevano imbiancato il giorno prima: l’intonaco si era letteralmente polverizzato!

“Oh Fabio ma non era una bomba sto biancone?!”
“Eh no si boh cazzo figa il freddo sai….”
“AHHHHHHH”

Il resto è solo Spruz Spruzz! Quindi godetevi le foto, e poi andate a nanna!
PS: Special Guest Star della pittata Frone Aka Fascista Nero e Jhawe Aka Giambu! AUGH!

…seconda parte!
Eh già, giusto il tempo di fare qualche lavoro nel seminterrato della casa e arriva il via libera dal grande Mauri per iniziare i lavori nella sua sala privata della musica, completa di dj set, impianto audio mostruoso e ammenicoli vari.
Dopo la fase di consegna dei PICCI per procurarsi il materiale i vostri prodi eroi della DNF, corrispondenti alle pantagrueliche persone di Acir & Frone, sono subito passati alla fase di brainstorming buttando idee sopra idee per la realizzazione dell’opera.
Dopo una settimana di intense discussioni e confronti i Vostri si ritrovarono il giorno stesso dell’opera a questo punto:
“Ehi Ni ma che cazzo gli disegnamo a Mauri?”
“Eh boh cazzo ne so, gli facciamo una scritta!”
“Ok perfetto, passo a prenderti!”

E fu cosi che Acir lo Sghembo e Frone il Dritto giunsero a casa di Mauri senza alcuna idea di cosa disegnare, se non una piccola, sgualcita bozza con scritto Fuck Police e il vago sentore di dover disegnare qualche pappagallo!

“Ehi bella Mauri!”
“Allora raga cosa mi fate?”
“EHm praticamente qua scriviamo Fuck Police no? E poi facciamo un personaggio di qua capito no? E poi facciamo…”
“Il carramba?”
“Certo il carramba!”
“E il riferimento alla musica?!”
“Ma è ovvio!”

E fu così che, dopo svariati spruz spruz e intossicazioni varie giungemmo al suddetto risultato; spero che il lavoro vi piaccia, o almeno spero che non ci chiedate mai un lavoro da fare se non con LARGO anticipo!
E per finire, in appendice, una tela di Fronello il pittore, l’Osservafrone!
Buona visione!

Lo Still Life?
Un genere affascinante e, nonostante le apparenze, sicuramente difficile e molto molto tecnico, dove non bastano un cartoncino bianco e una luce di fortuna  per avere i risultati migliori ma bensì uno studio attento della posizione delle illuminazioni e  del soggetto a seconda dell’effetto desiderato.
Certo, sicuramente non il mio genere preferito (volete mettere fotografare un martin pescatore che con la testa fa PIO PIO?) ma visto che tranne qualche precedente non mi ero mai dato a fotografie di questo tipo…perchè no? E poi adoro la frutta! IL tutto, ovviamente, con cartoncino binaco e luce di fortuna!
AUGH!

Era da anni che desideravo scriverlo:

“Questo sito non intende favorire o promuovere la pratica del writing illegale ma si limita a un reportage su un fenomeno molto diffuso in Italia così come all’estero”

Beh, cosa credevate che fossimo invecchiati a tal punto da non poterci reggere l’uccello con una sola mano? Se ne siete convinti nessun problema, felicissimo di ficcarvi l’arnese in bocca per quanto mi riguarda!
Au revoir, babbei!

Quale occasione migliore per attaccare qualche stupido gattino in giro se non in concomitanza con la mostra indetta dal comune di Milano per mostrare ai coltissimi cittadini del capoluogo lombardo il capolavoro di Leonardo? Beh ovviamente nessuna direi!
Potevano quindi i nostri eroi, corrispondenti agli altisonanti nomi di Robs aka 69 bis, Manu detto Spugna, e Gabri aka il Fotografo Omicida, voltare le spalle al richiamo lascivo della cultura? Un altrettanto: ovviamente no direi!
E quindi tutti a vedere la mostra, e come direbbe il nostro caro amico Robs: ” Ma cu minchia è stu San Giovanni BattistO?”
Naturalmente il giorno migliore per affrontare una sì titanica impresa era sicuramente durante la fiera di obei obei…e, senza alcun dubbio, anzichè usare i comodissimi e capillari mezzi di trasporto offerti dal tanto decantato comune di Milano i vostri impavidi, coraggiosi reporter decisero di tuffarsi nel traffico con la Zinx Mobil, per una rapida e indolore puntata al palazzo Marino, proprio di fronte alla Scala di Milano.
Inutile dirvi che l’esito fu disastroso: dopo circa tre ore di forsennata guida e ancor più forsennate bestemmie i Nostri erano ancora fagocitati dal furioso traffico della metropoli lombarda, finchè la fortuna non girò a nostro favore: “Manu piazza il tuo catorcio in doppia fila e non rompere i coglioni!”

Aria di festa ovunque, luci natalizie e ziliardi di persone a fare shopping ci separavano dalla tanta agognata meta;  dopo qualche chilometro a piedi, e qualche adesivo qui e li, eccoci in fila davanti a Palazzo Marino.
Il responso del popolo milanese è stato sicuramente importante (come avviene spesso durante le bellissime mostre indette a Palazzo Reale) ma la fila è scorsa via veloce.
All’interno del palazzo, dunque, giusto il tempo di leggere un pò di storia su Leonardo e qualche informazione sul quadro ed eccoci a tu per tu con l’opera.
Se c’e’ una cosa che adoro, quando osservo le opere altrui, è quella di lasciarmi andar,e e osservare con malizia tutti i  dettagli da pochi centimetri di distanza dal quadro.
E’ un fatto intrinseco e intimista: amando la pittura, e l’arte, in qualsiasi modo sia essa espressa, adoro osservare i particolari e sopratutto le pennellate, che riportano qualsiasi capolavoro dipinto da un Maestro a una dimensione terrestre e più umana, ricordandomi che, dietro la Gioconda di Leonardo o  ai Vasi di Girasole di Van Gogh, ai Nottambuli di Hopper o a un Bacco di Caravaggio c’e’ sempre un pittore, una persona in carne ed ossa con uno stumento in mano, che ha realizzato l’opera.
E ciò mi fa sempre venire un brividino dietro la schiena.
Ma torniamo al San Giovanni Battista: magnifico.
Vuoi per la posa plastica del soggetto, o per l’incredibile effetto smufato che il maestro da Vinci ha “spiattellato” sulla tavola di legno.
Da vicino poi e molto più facile notare il crocefisso, e la pelliccia che copre le spalle del Santo. Il tutto a tu per tu col quadro fino a che un fastidiossimo omino della sicurezza, nonostante una teca di vetro inidistrubbile di 40 cm, con la sua voce strudula mi riportò alla realtà: ”non così vicino prego!”
Ma ammazzati, lurido coglione!  (E’ mia premura ricordare al lettore invece come molte delle opere esposte ad esempio durante le esposizioni al Palazzo Reale sono senza alcun tipo di protezione e nessuno si sogna di sfondarti gli zebedei)
Beh come si dice di solito…è stato bello finchè è durato!
Ora vi chiederete voi, come mai ci hai messo tanto a raccontarci questa fantastica avventura su acirdesign?
Beh ovvio, perchè ci abbiam messo una vita per tornare alla macchina!

Ps: ecco un piccolo approfondimento sul San Giovanni Battista di wikipedia, per chiunque voglia approfondire il discorso.  CLICCA QUI

Un pò di paesaggi, che meditavo di pubblicare da un pò.
Il tempo per uscire a scattare, vuoi per le pessime condizione metereologiche che hanno afflitto la Lombardia in questo periodo, vuoi per le mille e più questioni quotidiane, si è ridotto al lumicino ultimamente. Ecco perchè ho cercato di collezzionare un pò di foto decenti prima di mostrarle qui, su acirdesign; sono quasi tutti paesaggi lacustri, scattati vieppiù sul Lago di Varese.
Gli scatti in notturna invece sono frutto di una faticossisima puntata ad Arona… 10 gradi sottozero, strade ghiacciate e condizioni impraticabili; alle 6 di sera la luce era completamente assente e il lago Maggiore simile a un cratere vuoto e buio come la pece, vivo solo per lo sciabordio delle gelide acque sulla riva innevata.
Una fredda, grigiastra bruma, dalle lunghe e irriverenti dita, aleggiava sulla superficie lacustre, regalando alla scena una spettrale e freddissima atmosfera…
Spero che gli scatti vi piacciano; in ogni caso tanti auguroni di buon anno da un Acir che inizia a perder qualche colpo…beh ragazzi, passatemi a trovare ancora, che ne dite?

Machinarium?!?!…Beh, per chi non lo sapesse è il titolo di un’avventura grafica creata dallo studio degli Amanita Design, sviluppatori della Repubblica Ceca già fautori di Samorost, un altro piccolo gioiello che potete giocare a questo indirizzo: CLICCA QUI.
Ho sempre adorato le avventure grafiche, sin da quando mio padre aveva un Amstrad senza disco rigido e con dischetti da 5,25; quanti ricordi…Monkey 1 con grafica EGA e Indiana Jones and the Last Crusade di cui non avevo i codici di sblocco, che mi impedivano di continuare l’avventura fuori dal Barnett College! 
Poi venne il tempo del primo Pentium (insomma quel maledetto Amstrad lo tenni per un casino di tempo!!) e subito a recuperare tutti i titoli Lucas Art di cui non avevo potuto godere ai tempi: tutti i Monkey, Indiana Jones and The Last Crusade, Day of  The Tentacle, Sam & Max e così via. Poi, per anni, il buio…
Il genere delle avventure grafiche cade in disuso, sostiuito dai vari spara/spara e corri/corri e la Lucas Art, dopo vari stravolgimenti che hanno permesso il fuggi fuggi generale di tutte le ment geniali che vi lavoravano, annulla definitivamente tutte le avventure che erano in sviluppo per dedicarsi a tutt’altro. La fine di un era…
Certo, ci sono state sicuramente altre perle videoludiche, così come il genere delle avventure non è riconducible solo al periodo d’oro LUCAS, ma personalmente non ho mai adorato le avventure alla MYST, o giochi senza il sense of humour tipico dei prodotti che caratterizzano i prodotti di punta della casa del grande George.
Stessa cosa dicasi per i titoli troppo incentrati al puzzling, tipo Syberia e via dicendo (tranne Gobliins a Woodruf, che ho amato!); proprio per questo in questi anni, oltre al redivivo nonchè fantastico Sam & Max, non ho giocato praticamente a nulla che abbia incontrato il mio gusto .
Tutto questo ovviamente fino a Machinarium…
Ora ovviamente mi prenderete per un pazzo, ma Machinarium non ha praticamente nulla a che fare con la filosofia della avventure Lucas tranne, ovviamente, il fatto di essere un avventura grafica!
E quindi perchè ci hai sfracellato la minchia fin’ora?! vi starete chiedendo in tanti?!
Beh perchè Machinarium è davvero un gioiello che qualsiasi amante delle avventure grafiche, e dei videogiochi in generale deve assolutamente giocare, la dimostrazione di come sviluppatori con pochi mezzi finanziari ma con grandi idee possano creare un gioco originale, divertente e di fortissimo impatto.
Perchè Machinarium ha poco a che fare con la filosofia dei giochi Lucas?
Presto detto: nella sua natura intrinseca Machinarium è più simile a un gioco stile Gobliiins, dove gli enigmi e i puzzle da completare sono circoscritti all’interno di una singola schermata (al massimo due o tre), utilizzando oggetti e meccanismi che si trovano all’interno delle schermate stesse, piuttosto che a un’avventura di ampio respiro dove oggetti, enigmi, e relative soluzione sono dilsocate all’interno del gioco in modo sparso.
L’ambientazione di Machinarium è molto particolare: le vicende del gioco infatti si svolgono in un mondo fatto di macchine e di robot, dove ogni oggetto, luogo, abitante, è costruito in un modo meccanico dai toni molto retrò. 
Tutte le ambientazioni e le macchine sono arrugginite, cigolanti, con un design che si rifà agli automi  e alle stramberie di Jules Verne o all’età dell’oro della fantascienza anni 40 o 50.
I fondali e i personaggi del gioco sono disegnati a mano in un modo superbo, sublime, e animati graziosamente in flash, garantendo al gioco di poter girare anche su un pc vecchio di 10 anni…
Ma tornando al gioco…all’inizio dell’avventura saremo subito catapultati ina una discarica piena di vecchia ferraglia,  non sapendo nulla sul protagonista e su quale sia lo scopo che lo muove ad agire all’interno del mondo di Machinarium.
Proseguendo con l’avventura però, avremo pian piano alcuni indizi sulla trama e sul perchè il nostro robottino si affanni tanto a risolvere gli intricati puzzle; non vi rovinerò la sorpresa raccontandovi i dettagli dell’intreccio, ma nonostante questi non sia nulla di particolarmente innovativo, il motivo di fondo della trama è molto carino ed incentrato sui sentimenti che, paradossalmente, anche una macchina può provare!
Il protagonista di questo soave videogames, spero lo abbiate capito ormai,  è un piccolo robottino senza nome; egli (o esso!!) ha la capacità di allungare gli arti per arrivare a utilizzare o a raccogliere elementi troppo alti o troppo bassi (ad esempio si può accorciare le gambine del protagonista per farlo diventare un piccolo nanetto robottico!).
L’inventario del protagonista è il protagonista stesso, dato che tutti gli oggetti che raccoglieremo saranno fagocitati e immagazzinati all’interno del pancino metallico del nostro eroe; gli oggetti potranno essere utilizzati per risolvere i puzzle oppure essere combinati con altri oggetti per ottenere un oggetto totalmente nuovo (anche se ciò non avviene spesso).
I puzzle che andremo ad affrontare hanno spesso una logica abbastanza ferrea dietro e, nonostante si tratterà di attivare macchine stranissime o di risolvere situazioni all’apparenza impossibili, spesso dopo un pò di ragionamento riusciremo a capire come procedere senza che il tutto diventi troppo frustrante o noioso, anche grazie ad alcuni aiuti che lo stesso protagonista ci elargirà tramite fumetti.
Già, perchè altra importante caratteristica di questo piccolo gioiello videoludico è che durante il gioco sono del tutto assenti le scene parlate: il protagonista, così come tutti gli altri personaggi che incontreremo durante il gioco, è muto, e si esprime tramite gesti, ammiccamenti o fumetti.
L’assenza del parlato, insieme a una colonna sonora molto suggestiva e rilassante che ci accompagna durante il gioco crea un’atmosfera rarefatta e piacevole, quasi sognante, trasportandoci in un mondo di macchine paradossalmente vivo, e pulsante.
L’avventura non è lunghissima, ma neanche troppo breve, e vi posso assicurare che quando la fnirete sarà un vero dispiacere perchè la soddisfazione di giocare a un titolo così fresco, originale e, per una volta, rilassante, è davvero molta.
Ora, se questo gioco è un capolavoro come dici, caro Acir, dov’e’ la fregatura? Beh a mio avviso non ce n’e'…già perchè
 non ultimo fra tutti i pregi del gioco c’è quello di essere venduto su Steam a solo 14 dollari, un prezzo davvero irrisorio se, come me, adorate le avventure grafiche e io giochi originali che non siano mere copie dei soliti vecchi titoloni capostipiti.
Di conseguenza non perdete l’occasione di giocare a questa piccola ed originalissima perla mi raccomando, non ve ne pentirete!!

Ho deciso di iniziare a pubblicare un pò di grafiche, quindi bando alle ciance e via
col primo Vectorial character di Acir Design! YU UH!

Non abbiatevene male, ma vi rubo giusto il tempo per vendervi questa fantastica aspirapolvere della kirb…eh cioè di mostrarvi le foto di una murata sotto la pioggia che attendeva da tempo di essere riempita!
Questa volta niente lettere, ma un puppet senza pretese: un bel diavolone cicciottello con un’aria mista fra il dispettoso e il cucciolone…sarà perchè i suoi piccoli amici e tondi amici lo prendono per il culo?
Cosa sono? Come si chiamano? Da dove vengono?
Non lo so, ma sono talmente idioti che so per certo che questi piccoli e paffuti diavoletti torneranno a trovarmi, magari in vesti dai colori diversi, chissà! Non disperate quindi…ah quasi scordavo: per chi se lo fosse chiesto, il significato dell’incomprensibile DiavoloNi Fatti è DNF!
Questo è quanto…vi lascio con una canzone del grande Elvis, Devil in Disguise…

Ahhh ogni tanto un bell’ignorance gommoso ci vuole proprio, in onore dei cari vecchi tempi quando si bombardava in giro come i pazzi con lettering uno più ignorante dell’altro!
Dente Naso Figa cazzo, beccatevi sto muro e fuori dai coglioni!

Lo so, probabilmente il titolo non vuol dire assolutamente nulla (doveva essere un possibile richiamo ai trick, insomma alle mosse acrobatiche che esegue chi ama andare in skate e/o rollerblade) ma non mi veniva in mente nient’altro!
Prima che diciate una sola parola, si sono abbastanza soddisfatto del risultato;
era già da un pò di tempo che meditavo di fotografare questo sport che mi ha sempre affascinato, vuoi per l’alta dose di coraggio che sfoggia chi lo pratica (pronto a sfondarsi naso, gomiti, ginocchia, palle), vuoi per la possibilità di osservare volteggi spettacolari ed acrobatici.
Non solo, ma la possibilità di riuscire ad immortalare uno di quei momenti in cui letteralmente questi esperti del rischio volano in aria mi attirava tantissimo.
In ogni caso c’e’ da lavorare ancora:  l’utilizzo del grandangolo mi ha dato l’effetto sperato ma, nonostante la qualità della mia attrezzatura,  l’assenza di un flash degno di tal nome mi ha costretto a scattare con una luce davvero pessima, alzando gli ISO alle stelle, ottenendo purtroppo alte luci sparate, rumore ben visibile e colori slavati.
Ciononostate mi son divertito parecchio a stendermi come un tappeto sulle rampe gialle mentre questi pazzi volanti mi scivolavano sulla testa!
Un onore ai ragazzi che ho conosciuto e che si sono prestati a questo esperimento: se già alla rampa dietro casa mia (e in altri skate park)  ho avuto modo di osservare gente con esperienza sullo skate, è la prima volta che rimango sorpreso dai trick e dalle qualità di un “pattinatore” (non conosco il termine tecnico, spero vogliate perdonarmi).
Insomma chi ho visto pattinare di solito al massimo fa su e giù, qualche salto, molte cadute e stop; Jack, Rebo e soci son senz’altro a un altro livello ed è stato un vero piacere fotografarli!
Questo è quanto; non saranno le prime foto di questo genere che vedrete su acirdesign…quindi beh, spero che vi piacciano e tutto il resto!
Ciao!

ps: per chi fosse interessato questo è il link al mio account FlickR dove è possible salvarsi le foto: CLICCA QUI

Checchè se ne dica (o checche, decidete voi a seconda del vostro umore sessuale) l’autunno è una stagione magnifica, coi suoi colori spenti, i suoi sapori antichi e quell’aria un pò nostalgica che ti prede sempre alle palle.
Con un pò di ritardo ecco un pò di foto; putroppo ultimamente non ho avuto modo di girare moltissimo alla ricerca di qualche posto suggestivo dove la magia dell’autunno fosse presente in ogni foglia od albero del luogo, e mi son dovuto quindi arrangiare a scattare qui e lì in zona, cercando di rubare qualche bello scatto…

DNF CLUB: Ovvero come mischiare colori che non c’entrano una fava, in avanzo da un precedente graffito, per ottenere una murata da veri drogati criminali!
E già, perchè fidandomi del mio socio Frone, decido di intraprendere l’ardua strada di utilizzare una scala di verdi, interrotti da un arancio che più acquoso non si può…
Nada dopo ore di SPRUZ SPRUZ  il risultato non soddisfa il mio pessimo gusto artistico e dopo un giorno di arrovellamenti (d’altronte già per le 4 di sera diventa buio ed era quindi necessaria un’ottima pausa) deciso di inserire un pò di giallo a muzzo, così, giusto per divertimento!
Sfondo viola, quadrati giallo scuro e una frase incomprensibile (DNF CLUB), che diavolo vogliamo di più dalla troia vita?…beh hai capito Malox, ora puoi prendermi per il culo anche tu per i colori utilizzati!
E, come al solito…
AUA!

Pochi cazzi, c’e’ stato davvero poco tempo per caricare le foto ed è quindi con gran piacere, ed estremo ritardo, che vi presento la murata a tema di Halloween, con fantasmi formaggini, Frankenstein, lettering spietati e puppet sanguinolenti!
In effetti si poteva fare qualcosa in più per curare lo sfondo (immaginavo quintalate di zucche, ragni e pipistrelli ma tant’è…), ma sono soddisfatto del lettering, quindi che minchia volete di più, che vi racconti una barzelletta?

AUA!

« Un inglese, un francese e un italiano si sfidano a resistere una notte in un castello infestato da un fantasma.

Il primo giorno si reca nel castello l’inglese. A mezzanotte appare un fantasma urlando “Uuh… sono il fantasma Formaggino!”, e l’inglese scappa terrorizzato.

Il secondo giorno si reca nel castello il francese. A mezzanotte il fantasma entra nella sua stanza urlando “Uuh… sono il fantasma Formaggino!” e il francese scappa ancor più terrorizzato.

La terza notte è il turno dell’italiano. A mezzanotte il fantasma entra e urla “Uuh… sono il fantasma Formaggino!”, e l’italiano risponde “Vieni qui che ti spalmo sul panino!” »

E già da un pò che non pubblicavo scatti dei miei amati pennuti…in questo caso le parole non servono, vi lascio quindi alle foto nella speranza che vi piacciano.

Ciao

Gabriele.

Eccome come doveva andare  (più o meno) : lettering in argento bronzo e 3d in colorazione di verdi per dare l’idea di un pezzo orientale, stile “armatura di un samurai  + occhi di drago” (non chiedetemi cosa significhi) . Ebbene se vedete nulla di tutto ciò in questa follia di murata, beh allora ricoveratevi d’urgenza!

Ecco invece com’e’ andata:
Io: “Ei Nik, sai, il mio pezzo è in colorazione di argenti /ottoni, mentre il tuo puppet sembra un musicista! Perchè non diamo l’impressione che stia suonando una tromba?”
Lui : “Perfetto! Per quanto riguarda le note musicali?!?”
Io: ” Beh torniamo a casa e facciamo due stencil!”
Noi: “Alla graaaaaaaaaaande!”

E fu così che il mio lettering si trasformò in un’alquanto improbabile trombetta, suonata da un ancor più strano pappagallo musicista!
Vi lascio con un pezzo del fantastico Dr John, (se non lo conoscete cliccate qui) , e la  fantastica Dirty Dozen Brass Band! AUA!

Una lontana sera d’inverno due loschi figuri mi avvicinarono all’uscita dello squallido Circolone di Legnano: Malox aka Uomo daltonico e PoiSS Oner (da pronunciare con la ERRE sibilante) aka Marcella la Porcella:

- EHi noi facciamo tele, street art, writing, quello che ci pare! Siamo gli Unlimited Traffic Brains!-.
- Ehi figo! Vengo anch’io! -
- Ok! -

E’ vero, avremo fatto cagate, ne avremo fatte poche e non le avrà viste nessuno, ma mi sono divertito un sacco e sopratutto, se sono tornato a imbrattare i muri come ai vecchi tempi è proprio colpa di quella lontana sera d’inverno…
Godetevi le bellissime foto di PoiSS Oner e poi, toglietevi dal cazzo.

Stasera non ho proprio voglia di scrivere, quindi vi lascio con un grande pezzo di Eric Clapton e BB King…

Maledizione, cari ragazzi, la fotografia di paesaggi è difficilissima.
Primo perchè, nonostante ciò che si creda, ci vuole un’ampio bagaglio di conoscienze tecniche sulla fotografia che non sia il solito “punta e scatta”.
Secondo perchè, lasciando stare tipologie di foto architettoniche, e foto diciamo “street”, i paesaggi devono essere quanto meno belli e interessanti e ammetto che la cosa non sia facile da coniugare, vivendo nel bel mezzo della depressissima pianura padana e con pochi soldi per spostarsi (anche se c’e’ da dire che le Alpi sono abbastanza vicine!)
Terzo, ma non ultimo, le fotografie di paesaggi sono sempre le più difficili da sviluppare: il fotografo più o meno scafato di photoshop e annessi può lasciarsi prendere la mano da effetti Orton, virate in bianco e nero, sfocature controllate e via dicendo, alterando irrimediabilmente lo scatto originale. Non che ciò possa essere sempre un male, però non bisogna esagerare…
E lo ammetto, in alcuni di questi pochi scatti mi sono lasciato prendere la mano.
Mi prometto di riuscire a fare migliori fotografie di paesaggi in futuro, nella speranza di riuscire a viaggiare un pochino di più.
In ogni caso spero che questi obbrobri vi piacciano!
Ciao

Allora: azzurri, grigi, blu e bianchi, cosa vi fa venire in mente?
Ma è ovvio, una murata artica a tema natalizio!
Sfondo con le montagne ghiacciate (quelle di Steven Seagal per intenderci), abeti profumati e cristalli di ghiaccio.
Puppet? Beh niente di più facile: l’orso polare gigione della Coca, la befana, pupazzi di neve e quant’altro!
E, ovviamente, decorazioni natalizie all’interno del lettering! Nulla di più facile e creativo cazzo!

Vedete nulla di tutto ciò? Beh, vi siete bevuti il cervello vero?

ps: prima che lo pensiate, infedeli, la foto non è storta, bensì afflitta da una distorsione prospettica data dall’uso di lenti grandangolari, difetto facilmente correggibile in photoshop ma di cui non avevo alcun voglia di affliggermi.

Jerry Lee Lewis - Waiting for a Train  

All around the water tank, waiting for a train
A thousand miles away from home, sleeping in the rain
I walked up to a brakeman just to give him a line of talk
He said “If you got money, boy, I’ll see that you don’t walk
I haven’t got a nickel, not a penny can I show
“Get off, get off, you railroad bum” and slammed the boxcar door

He put me off in Texas, a state I dearly love
The wide open spaces all around me, the moon and the stars up above
Nobody seems to want me, or lend me a helping hand
I’m on my way from Frisco, going back to Dixieland
My pocket book is empty and my heart is full of pain
I’m a thousand miles away from home just waiting for a train

ps: Come al solito le murate a muzzo sono quelle che escono meglio!

E fu quando l’uomo scoiattolo mi disse, sussurando coi suoi denti aurei, “Acirbaleno” che l’illuminazione mi colse: basta colorazioni in scala, scale di colore scelte su interenet su graffitishop e accoppiamenti che fanno pan dan (si scriverà così?).
Basta con lettering a tema in gradazioni di grigio e marrone! Finiamola con le colorazioni che “se finisco i verdi come cazzo faccio, era il colore di base?” Beh prendo uno svuoto e ci spruzzo un pò di colore cristo santo! E più svuoti ci sono meglio è!
 E’ il momento di fare qualcosa di colorato! Acir Multi Color Vision, ovvero flash grafici-tedeschi  psichedelici anni 70 impressionati direttamente sulla retina dell’osservatore! Di conseguenza, andate a fanculo!
(Non credete a una sola parola di quello che ho scritto, il prossimo lettering che caricherò sul sito sarà sicuramente in scala di marroni…)

AUGH!

Dopo l’elaborazione e un pò di scotch qui e li:

Tutti eccitati, Assessore compreso. Grazie comune di Cesano Maderno!

Il golf è uno sport nel quale un giocatore deve far entrare una pallina in una buca scavata nel terreno colpendola con differenti tipi di bastoni, nel rispetto delle Regole del Golf, partendo da un punto prestabilito ed impiegando il minor numero di colpi possibile. Il golf è uno dei pochi sport con una palla che non ha un’area di gioco standard: ogni campo da golf ha un proprio unico design ed è generalmente composto da 9 o 18 buche di varie lunghezze.

L’origine del gioco è un argomento estremamente controverso. Si ritiene comunemente che il golf sia originario della Scozia da dove si è poi diffuso nelle isole britanniche e di lì nel resto del mondo, tuttavia alcuni appassionati e storici citano l’esistenza di documenti scritti, ordinanze e decreti emessi per proteggere il pubblico dai giocatori, la cui evidenza, incontrovertibile,(Steven van Hengel), storico olandese testimonia la pratica di un gioco chiamato “golf” in Olanda già dal 1297. L’opinione diffusa che il nome deriva dall’acronimo “Gentlemen Only Ladies Forbidden” è totalmente priva di fondamento. L’origine della parola va piuttosto ricercata, seguendo un approccio etimologico negli idiomi scozzesi ed olandesi medievali, nella parola “kolve” che significava mazza^[2].

È difficile in ogni caso dirimere la “diatriba” che si protrae da secoli, quel che è certo è che il gioco praticato dagli Olandesi risulta ben documentato sia da editti cittadini, che concedevano terreni per percorsi di “colf”, sia da sentenze di tribunali che punirono con ammende i golfisti ante litteram che causarono danni e disturbarono la quiete arrivando a giocare entro le mura delle città.

Old Tom Morris

Vi è da dire tuttavia che, sul finire del XIII secolo, l’alfabetizzazione non era diffusa in Europa ed in particolare in Scozia. Continua…. Questo potrebbe spiegare l’assenza di documenti scritti in quanto è possibile che nessuno ritenesse necessario trascrivere riferimenti ad un passatempo praticato da pochi. La polemica su chi ha inventato il golf è esistita ed esisterà sempre. Alcuni accusano gli Scozzesi di aver falsato deliberatamente a proprio favore, per ragioni di patriottismo, l’origine di questo sport.

Illustri storici affermarono che il golf fu inventato dopo la fondazione dell’Università di Saint Andrews, nel 1413, ma a supporto di tale affermazione non portarono alcuna prova ^{[senza fonte]} mentre esistono prove che a quel tempo il golf era praticato in Scozia da più di un secolo. Insomma quel che di certo si può documentare è che nel XIV secolo i traffici commerciali tra l’Olanda e la costa orientale della Scozia erano diffusissimi e fiorenti, quindi qualora un gioco un po’ stravagante avesse preso piede in Scozia come in Olanda, la notizia avrebbe impiegato assai poco tempo a diffondersi in ambo le direzioni attraverso il Mare del Nord. Altro fatto certo fu l’importazione in Scozia di palline provenienti dall’Olanda ed il traffico in senso contrario di cleek scozzesi. In conclusione si può affermare che ci sono alte probabilità che il golf abbia avuto origine in Olanda. È inoltre documentato che quando il golf si diffuse in Scozia il gioco in Olanda non era più praticato. Le prime regole del golf furono codificate dai responsabili della Honourable Company of Edinburgh Golfers.

Questo sport fece parte del programma olimpico nel 1900 e 1904. Recentemente, sono stati organizzati diversi incontri fra i massimi esponenti dei diversi tour europei e americani con il comitato olimpico per un possibile ritorno del golf all’edizione 2016 dei giochi^[3].

Il primo esempio di golf in Italia lo abbiamo con il Florence Golf Club fondato a Firenze dalla sua forte comunità inglese nel 1889.

Regole [modifica]

Un colpo dal tee di partenza

Il golf è uno sport disciplinato ora da numerose regole, apparentemente complicate: dovendo prevedere varie situazioni di gioco (su cui influiscono morfologia dei campi, situazioni ambientali, vantaggi assegnati ai giocatori (i cosiddetti “handicap“), materiali a disposizione, tipi di competizione) le regole del golf sono aggiornate e pubblicate con cadenza quadriennale a cura di enti preposti (“Governing Body”): per l’Europa è il Royal & Ancient Golf Club of St. Andrews (R&A), in Scozia; per l’area americana la United States Golf Association (USGA).

L’importanza di conoscere le regole per un giocatore di golf è massima: si tratta probabilmente dell’unico sport in cui ognuno è arbitro di sé stesso, e quindi onestà e rispetto devono far parte del bagaglio di ogni golfista. Inoltre, esistono procedure da seguire per non incorrere in penalità o semplicemente per sfruttare a proprio favore determinate situazioni. Ecco perché è richiesto un esame delle regole, da sostenere presso uno dei circoli riconosciuti dalla Federazione.

Durante lo svolgimento delle gare ufficiali, più che dei veri e propri arbitri ci sono degli osservatori. Ogni concorrente è tenuto in pratica ad autocontrollarsi. In caso di controversie ci si appella ad un apposito comitato, il cui scopo principale è quello di far sapere ai giocatori cosa prevedono le regole nel caso specifico.

E non mancano regole destinate a scoraggiare il gioco lento, che anzi si vanno man mano inasprendo con l’aumentare dei praticanti: ad esempio giocare una palla “provvisoria” quando è probabile che si sia persa la propria, onde evitare di perdere tempo nella ricerca.

Principalmente si distinguono due tipi di gioco. Nel gioco “a buche” si assegna un punto al giocatore che conclude la buca nel minor numero di colpi (tenuto conto dell’handicap, delle penalità e degli abbuoni) e il vincitore è colui che al termine del percorso ha vinto più buche. Nel gioco “a colpi” il vincitore è il concorrente che ha percorso l’intero campo nel minor numero di colpi (sempre tenendo conto dell’handicap, delle penalità e degli abbuoni).

Il regolamento disciplina inoltre in modo abbastanza rigoroso gli attrezzi utilizzati dai giocatori: se da una parte le nuove tecnologie permettono di realizzare bastoni e palle sempre più efficienti e sofisticate, dall’altra le regole imposte si fanno sempre più restrittive, ma sempre nello spirito di gareggiare in modo fair.

Ma non è stato sempre così, anzi è molto probabile che i golfisti per almeno 300 anni abbiano giocato praticamente senza regole scritte tanto semplice era il “loro” gioco che si distingueva da altri giochi di “mazze/bastoni e palle” solo per il fatto che si dovesse concludere con la palla infilata dentro una buca. L’introduzione delle regole scritte portò un minimo di ordine ma di certo tali regole furono mutuate da altre tra cui con ogni probabilità vi furono quelle di un gioco Francese detto jeu de mail.

Regole di base [modifica]

Sulla copertina delle Regole del golf viene citato il principio più importante dello sport, che sarebbe:

Un giocatore all’apice del backswing mentre esegue il primo colpo dall’area di partenza

All’inizio di ogni buca la palla va colpita nel punto di partenza prestabilito. Quando si gioca in gruppo, si dice che il giocatore avente il diritto di partire per primo (quello con l’handicap più basso o perché indicato dal comitato oppure per sorteggio) abbia l’onore. In ogni buca successiva, ha l’onore colui che conclude la buca precedente con il punteggio minore; in caso di parità, si mantiene l’ordine dell’ultima buca giocata. Per ogni colpo successivo, la palla dovrebbe essere colpita nel punto in cui si è fermata, fino a quando finisce in buca. In diversi casi previsti dalle Regole, essa può essere però spostata prima di effettuare un colpo: questo può avvenire senza penalità o viceversa con uno o due colpi di penalità. Spostare una palla significa dropparla in un punto che permette di continuare il gioco senza problemi. Non si può colpire la palla mentre è ancora in movimento per il colpo precedente. Solo per il primo colpo di ogni buca è consentito usare un supporto chiamato tee, che serve a sollevare lievemente la palla da terra (per estensione il termine tee indica anche il punto di partenza della buca).

Se la palla esce dai confini del campo (fuori limite), oppure se essa non viene ritrovata entro il tempo stabilito dal regolamento (cinque minuti), possibilmente perché nascosta nell’erba alta, quindi dichiarata persa, il giocatore viene penalizzato di un colpo e riprende il gioco con una nuova palla dal punto in cui aveva tirato precedentemente. Se la palla finisce in acqua, più precisamente in quello che viene definito ostacolo d’acqua, si agisce in base a regole più complesse, che prevedono, in alternativa al giocare la palla dov’è, ma con pesanti restrizioni al comportamento, la penalità di un colpo ma permettendo al giocatore di droppare una nuova palla in diversi punti.

Etichetta [modifica]

Il gioco del golf prevede anche un comportamento rispettoso degli altri giocatori durante il corso dell’intera partita, in accordo con alcune regole di etichetta illustrate insieme alle regole sportive. Una grave infrazione dell’etichetta può comportare addirittura la squalifica, a discrezione del comitato. Queste regole comprendono ad esempio il massimo silenzio ogni volta che qualunque giocatore si accinga ad effettuare il tiro, durante il quale i compagni di gioco dovrebbero restare fuori dal campo visivo di chi tira. Altre norme includono per esempio l’attenzione a non proiettare ombre sulla linea di tiro di un giocatore sul putting green, riparare i danni fatti al campo (come zolle alzate o buchi formati dall’atterraggio della palla sul green) e cercare di non mettere alcuna pressione sui giocatori che precedono evitando di tirare quand’essi sono ancora all’interno della propria portata di tiro.

Il campo [modifica]

Per approfondire, vedi la voce Campo da golf.

Il golf è uno dei pochi sport a non avere un campo di gioco fisso e regolamentato: ogni terreno nel mondo è diverso nelle sue caratteristiche anche se alcuni elementi si trovano ovunque. Un campo da golf comprende generalmente 18 buche (ma esistono anche campi con 3, 9 o addirittura 27 buche), ciascuna con il suo punto di partenza posto ad una distanza che varia, in genere, tra 100 e 550 metri circa dalla buca. Dal punto di partenza alla buca corre una striscia di prato rasato (fairway) fiancheggiata ai lati da fasce di erba più alta (rough), inoltre vi possono essere ostacoli di vario tipo per rendere più difficile raggiungere la buca: alberi, fosse riempite di sabbia (bunkers), stagni o laghetti. La buca è contrassegnata da una bandierina, per essere facilmente individuabile da lontano, e circondata da una zona più o meno ampia di prato particolarmente liscio e curato (green).

Un esempio di buca

Ogni buca ha un “numero di colpi previsto” chiamato par: si tratta del numero di colpi che un giocatore professionista impiega mediamente per terminare la buca. Questo numero dipende dalla lunghezza della buca (vale a dire la distanza dal punto di partenza alla buca) e va generalmente da 3 a 5. Quindi a seconda del suo valore si parla di buche “par 3″, “par 4″ o “par 5″. La somma del par delle diverse buche dà il par del campo: per un percorso di 18 buche esso va normalmente da 69 a 73.

• La Buca par 3: è una buca relativamente corta (dai 90 ai 210 metri circa) dove il golfista in teoria dovrebbe raggiungere il green con un colpo solo (green in regulation) per poi far entrare la pallina in buca con due “putt” (colpi in cui la pallina rotola solamente, senza essere alzata).
• La Buca par 4: è una buca di lunghezza media (dai 210 ai 420 metri circa) dove il golfista solitamente col primo colpo non riesce ad arrivare al green in quanto questo è troppo lontano dalla portata massima di tiro (che è in media sui 200 metri), allora la pallina nel primo colpo deve solo cercare di avvicinarsi il più possibile alla buca finendo possibilmente in fairway per un secondo colpo più facile dove si può arrivare al green se si ha coperto una buona distanza. Alcuni giocatori molto potenti possono anche arrivare con un colpo solo al green nei par 4 più corti anche se questo è raro.
• La Buca par 5: è una buca relativamente lunga (dai 420 fino a 550 metri circa) dove il green è fuori portata sia al primo colpo che al secondo, quindi per il primo colpo bisogna limitarsi a mirare al fairway e coprire più distanza possibile e questo vale anche per il secondo colpo, che, se tirato relativamente lontano insieme al primo, nei par 5 più corti può arrivare addirittura in green, benché per questo tipo di buca siano previsti tre colpi per raggiungere il terreno che circonda la buca.

Si dice che la buca è stata percorsa in par quando il giocatore impiega esattamente il numero di colpi previsto. Quando invece impiega dei colpi in più o in meno si usano i seguenti termini:

• quattro colpi in meno: condor
• tre colpi in meno (ad esempio 2 colpi per una buca par 5): albatross
• due colpi in meno (ad esempio 3 colpi per una buca par 5): eagle
• un colpo in meno: birdie
• un colpo in più: bogey
• due colpi in più: double bogey
• tre colpi in più: triple bogey
• quattro colpi in più: 4 over par
• eccetera.

I tornei dei professionisti si svolgono di solito sulla distanza di quattro giri del campo da 18 buche, ossia 72 buche complessive. I giocatori vengono suddivisi in gruppi di due o tre che eseguono i loro colpi a turno; i gruppi iniziano il percorso uno dopo l’altro separati da alcuni minuti. La classifica viene compilata indicando il numero di colpi sotto il par (numeri negativi) o sopra (numeri positivi). Vince, ovviamente, chi totalizza il punteggio più basso; in caso di parità si disputano una o più buche di spareggio. Sia per i professionisti che per i dilettanti esistono comunque numerose tipologie di gare differenti.

Un’eccezione (unica nel suo genere) al tradizionale campo da golf è rappresentata dal Conte of Florence International Approach Championship, un torneo che si tiene a Firenze, e che si svolge direttamente sul fiume Arno nei pressi di Ponte Vecchio con le buche che galleggiano sull’acqua.

I bastoni [modifica]

Sacca e bastoni da golf

Il bastone da golf ha forma simile a una “L” e si compone di una sottile canna lunga circa un metro (il segmento lungo della L), che viene impugnata in cima con entrambe le mani, e di una testa larga alcuni centimetri (il segmento corto), che è la parte che colpisce la palla.

Per colpire la palla il giocatore si pone in piedi di fronte ad essa, solleva il bastone all’altezza più o meno delle spalle, a seconda della forza che vuole dare al colpo (fino a dietro la testa per i colpi più potenti), e quindi esegue con le braccia un movimento circolare chiamato swing. Frequentemente prima di eseguire il colpo vero e proprio il giocatore effettua uno o più swing di prova passando con la testa del bastone vicino alla palla senza colpirla (se la muove per sbaglio ha un colpo di penalità eccetto che sull’area di partenza).

Da sinistra: un legno, un putter e un ferro

Ogni giocatore può utilizzare al massimo 14 bastoni con caratteristiche differenti, adatti a diversi tipi di colpi. I bastoni si dividono in due famiglie principali: i “ferri” ed i “legni” (detti così in quanto originariamente erano di legno). I primi permettono di tirare colpi più precisi e sono numerosi (in tutto nove, ma di solito se ne usano solo sette), i secondi invece sono in minor numero (solitamente due). I legni hanno una numerazione dispari (e sono tre); i ferri hanno una numerazione continua da 3 a 9 (i ferri 1 e 2 anticamente esistenti ormai si usano in rarissimi casi) a cui si aggiungono altre tre con nomi propri. Esistono infatti bastoni con nomi propri:

• il driver è il bastone che consente i colpi più lunghi in assoluto, e si usa in genere per tirare il primo colpo sulle buche lunghe. È classificato come legno. La sua forma permette di usarlo con un tee poiché da terra sarebbe più difficile far raggiungere alla palla un’altezza di volo adeguata, scopo che hanno i legni 3 e 5. Ha la forma di un legno normale, solo che la testa è molto più grande (è quindi il Legno 1).
• il pitching wedge è un ferro, rappresenta il n° 10 della scala dei ferri.
• il sand wedge (o 56°) è un bastone dalla testa a forma di cuneo, che si usa quando la pallina è caduta nella sabbia. È l’ undicesimo ferro.
• il putter è un bastone dalla testa inclinata solo di pochi gradi (3 o 4) che si usa per far rotolare la palla verso la buca una volta raggiunto il green; è considerato facente parte di una categoria a parte oltre i legni ed i ferri.

Inoltre vi sono anche dei bastoni ausiliari (non è fondamentale tenerli nella sacca):

• il Gap Wedge (o 54°) è un bastone che svolge la funzione di “via di mezzo” tra il pitching wedge e il Sand Wedge poiché tra questi due bastoni c’è una notevole differenza di distanza media. Ha la forma di un ferro;
• il Lob Wedge (o 60°) è un bastone dalla testa a forma di cuneo molto simile al Sand Wedge, anche questo bastone è ideale per uscire dalla sabbia, la sola differenza con l’ undicesimo ferro è quella di consentire una distanza media inferiore per permettere colpi da vicino più precisi;
• gli ibridi sono bastoni che esistono solo da poco tempo e come forma assomigliano sia ad un ferro che ad un legno. Servono per sostituire i ferri che tirano più lontano (i ferri con numerazione inferiore) in quanto questi sono i più difficili da utilizzare.

Il Gap e il Lob assieme sono alternativi al Sand (che è una via di mezzo tra i due ed è quello solitamente usato dai giocatori dilettanti per avere un solo bastone per tutti gli scopi). Il Sand, il gap, il Lob ed il Pich sono solitamente catalogati in una categoria propria a parte: i Wedge. Così che alla fine i bastoni vengono comunemente catalogati in cinque categorie (anziché le due classiche): Ferri, Legni, Ibridi, Wedge e Putter.

La sacca tipo standard è composta dai seguenti bastoni:

• Ferro 3
• Ferro 4
• Ferro 5
• Ferro 6
• Ferro 7
• Ferro 8
• Ferro 9
• Pitching
• Sand 52-54° (o Gap)
• Sand 58-60° (o Lob)
• Putter
• Driver
• Legno 3
• Legno 5

Ad essi si aggiungono nel set altri due strumenti che non sono bastoni:

• Guadino
• Ombrello.

Sempre più spesso il set classico di bastoni su riportato viene modificato come segue:

• utilizzando un solo Sand (al posto di due) e
• sostituendo i ferri 3 e 4 con un Ibrido

Esso si riduce pertanto a soli dodici bastoni (ciò non toglie di poterne aggiungere altri due a proprio piacimento).

Carta delle distanze [modifica]

La possibilità per il giocatore di portare con sé 14 bastoni è giustificata dal fatto che ognuno di essi permette un colpo diverso, con distanza e traiettoria del volo molto varia. Qui sotto segue una lista con le distanze medie indicative per ogni bastone:

• Driver: 230 metri circa
• Legno 3: 200 metri circa
• Legno 5: 190 metri circa
• Ferro 1: 185 metri circa
• Ferro 2: 175 metri circa
• Ferro 3 (o ibrido 3): 165 metri circa
• Ferro 4 (o ibrido 5): 155 metri circa
• Ferro 5: 145 metri circa
• Ferro 6: 140 metri circa
• Ferro 7: 130 metri circa
• Ferro 8: 120 metri circa
• Ferro 9: 110 metri circa
• Pitching Wedge: 100 metri circa
• Gap Wedge: 85 metri circa
• Sand Wedge: 70 metri circa
• Lob Wedge: 50 metri circa

Come si è notato la differenza di distanza tra ogni bastone è minima (ad eccezione dei legni che mirano solo a coprire più distanza possibile) perché per i colpi dai 230 ai 50 metri si tira sempre con tutta la propria forza. Per colpi più vicini è invece necessario bilanciare la forza, utilizzando invece diverse tecniche per ogni diversa situazione (come ad esempio pitching, chipping, flop shot, explosion ecc.)

Warren Ellis, autore poliedrico scozzese, venne ingaggiato negli anni 90 per risolevvare le sorti di Stormwatch,
una delle serie principali dell’etichetta WildStorm di Jim Lee.

La serie introduceva spunti interessanti, con il lancio di un super gruppo (gli Stormwatch, appunto) che non agiva in difesa di una nazione in particolare, ma che lavorava per le Nazioni Unite, conbase operativa in un più che fantascientifico satellite, lo Skywatch, da cui gli eroi erano pronti a intervenire in caso di bisogno.   
Vennero introdotti temi molto attuali, come la guerra in kuwait o in serbia (senza contare  ovviamente i soliti staterelli fatasma ad uso fittizzio…)
Nonostante l’originalità inziale dopo alcuni anni e un paio di crossover la serie, stava purtroppo irrimediabilmente cadendo nel baratro profondo delle forzature e delle storie scadenti.
Lo scozzese Ellis, dotato di carta bianca (d’altronde, la serie non poteva andar peggio di così)  prese le redini della testata, dividendo in tre gruppi gli Stormwatch, il supergruppo di vigilantes al soldo dell’ONU:  Stormwatch Primo, Stormwatch Rosso e Stormwatch Nero, con quest’ultimo gruppo che agiva  dietro le quinte in modo non ufficiale.
 Sarà proprio Stormwatch nero a ospitare  gli eroi che saranno i protagonisti di Authority.
Dopo poco tempo la testata esplode: è chiaro a tutti che è grazie alla geniale verve di Warren Ellis che la serie è diventata ironica, tagliente, moderna, non priva di colte citazioni a tutto il pantheon dei fumetti; lo stesso Ellis ha risollevato le sorti di un comic dato per spacciato, e che  invece rischiava di diventare una delle migliori e più originali testate dell’intero panorama fumettistico americano.
Ma è con l’arrivo del grandioso disegnatore Brian Hitch che tutto cambia.
Ellis si rende conto di avere fra le mani un potenziale incredibile (complici anche le ultra dettagliate e realistiche tavole di Hitch, avete letto Ultimates vero?) e quando Stormwatch viene conclusa (con la disgregazione dei gruppi di super eroi ufficiali e lo smantellamento dell’ufficio per le attività super umane dell’ONU), allora è lì che nasce Authority.

L’idea è semplice e al tempo stesso sconvolgente e nasce da un quesito molto semplice: che cosa farebbero veramente dei post umani da poteri simili a quelli degli dei se camminassero nel nostro mondo? Come si comporterebbero, e come si porebbero dinnanzi alle situazioni politiche internazionali?
Semplice, proclamandosi e autoeleggendosi come un’entità morale superiore, capace di decidere delle sorti dell’umanità e di proteggere il pianeta dalle minacce degli stupidi giochi di potere dei politici.
Si, perchè gli Authority (questo il nome del gruppo) a differenza di altri super gruppi (JLA, Vendicatori, X men e quel diavolo che volete) non aspettano che il danno sia fatto:
nel fumetto classico di supereroi un ”cattivo” tenta di perpetuare qualche azione malvagia (sia essa sterminare la razza umana come Ultron o divorare il pianeta stile Galactus), e solo a tragedia già avvenuta si assiste a un intervento dei super eroi che, dopo svariate peripezie, riportano la situazione alla normalità.
Gli Authority invece intervengono in modo opposto, agendo su scala mondiale in modo preventivo, ancor prima che il danno sia stato fatto, anticipando le mosse di criminali e terroristi, non rinunciando a violentissime rappresaglie pure di far valere la propria ragione.
Gli Authority, al contrario di JLa, o dei Vendicatori e degli altri super gruppi Marvel, non cercano il sostegno delle autorià politiche vigenti: nessun braccetto fra la casa bianca e gli eroi, ne accordi di nessun genere con altre forze politiche;
gli Authority agiscono solo in base al proprio senso di giustizia, sollevando spesso le ire dello stesso presidente americano.
Il tema del terrorismo viene affrontato ancor prima che accaddesse la tragedia del 11 settembre proprio nella prima run di Ellis/Hitch, con un folle despota super umano regnante sulla fittizia isola di Gamorra che decide di spazzare via Mosca e Londra con un attacco terroristico a base di super umani.
E si, perchè  l’11 settembre ha avuto un grandissimo effetto sulla Marvel, di fatto “militarizzandone”  temi, contenuti e  concetti (a dispetto della Distinta Concorrenza, dove si è preferito non trattare il tema), aumentando nelle storie il peso dello SHIELD (un unità militare degli Stati Uniti che, dopo civil War, di fatto controlla la gestione dei super eroi registrati e, di conseguenza la sicurezza del paese) e introducendo in modo prepotente storie “militari” dove i nemici non agiscono solo per ragioni filosoficamente superiori, come la conquista del pianeta, ma anche per motivi e macchinazzioni politiche, sopratutto a danno degli USA.
Se pensiamo che le storie di Ellis sono scritte prima dell’attacco terroristico dell’11 settembre mi viene un brivido.
Certo la cosa si farà ancora più marcata con l’arrivo di Millar, il vero fautore di Ultimates (la testata dove forse il clima post 11 settembre si “legge” meglio”), che introduce in modo ancora più prepotente i temi del complotto, di pochi uomini “giusti” contro un potere più forte e oscuro e via dicendo.
Millar eleva all’ennesima potenza il ciclo di Ellis, difficile pensare che si potesse fare, eppure le storie raggiungono un culmine cinico e umoristico (ma al tempo stesso con quella vena realistica di personaggi/situazioni molto convincente) di pregevolissima fattura.
Tutto questo senza scordare che stiamo parlando di un fumetto dissacrante e originalissimo, con personaggi devastanti (Apollo e Midnighter, rispettivamente una specie di SuperMan e di Batman..tanto forti quanto omosessuali…!), storie appassianontissime e illustrate in modo superbo. Insomma, correte in fumetteria e recuperatevi i volumi di Authority o il bellissimo Absolute proposto dalla Magic Press.
In ogni caso vi lascio con questi link: link1, link2 con delle interessantissime recensione e spunti, che trattano in modo approfondito i temi di Authority e di Stormwatch…sia mai che vi venga l’acquolina in bocca! Ecco
Saluti!

Galeta revenge!
Raga mi raccomando, pezzi arancioni e sfondo azzurro! Si spacca di brutto!

Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz
Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz
Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz Spruz

ore dopo:
pezzo argento e sfondo rosso!
Oltre ai soliti “pesi massimi” della Dnf (mi raccomando non ditelo a Zinx se no vi mena) ospite d’eccezione Giada Aka Jaden Aka Mrs Super Puppet Scimmiati, e Alan aka SUper Aka Mr X
Vi lascio alle foto, fatevi un giro!

Dall’immenso terrazzo panoramico di mio zio Paolino, ecco un pò di scatti dei magnificenti “GIOCHI I’ FOCO” di Messina, i fuochi pirotecnici che chiudono la serata di ferragosto e che sono, a buon ragione, invidiati da tutto lo stretto, sopratutto da chi fitusi pezz’immedda i Reggiu Calabbria…si fa per dire ovviamente!
Particolarità di questi splendidi fuochi, è che vengono sparati da alcune chiatte preparate dai vigili del fuoco proprio alla base della Madonnia di Messina, che viene illuminata dall’alto dalle perfette coreografie di luce dei mastri artificeri siciliani.
Il punto panoramico da cui scattavo (monte piselli) da un’ampia visuale su tutta la città di Messina, ed era quindi perfetto per immortalare i fuochi; in ogni caso vi assicuro che vedere i giochi di fuoco dal porto, a un centinaio di metri di distanza dalla Madonnina, coi botti che squassano l’aere sopra la vostra testa è davvero impagabile…

Beh, ciancio alle bande e banbdo alle ciance, ecco le foto e spero che vi piacciano!

Beh spero che vi piaccia, in ogni caso cliccare sulla strip per ingrandire l’immagine!

…….

“Come prima, vi furono calorosi applausi e i bicchieri vennero vuotati fino al fondo. Ma mentre gli animali di fuori fissavano la scena, sembrò loro che qualcosa di strano stesse accadendo. Che cosa c’era di mutato nei visi dei porci? Gli occhi stanchi di Berta andavano dall’uno all’altro grugno. Alcuni avevano cinque menti, altri quattro, altri tre. Ma che cos’era che sembrava dissolversi e trasformarsi? Poi, finiti gli applausi, la compagnia riprese le carte e continuò la partita interrotta, e gli animali silenziosamente si ritirarono.

Ma non avevano percorso venti metri che si fermarono di botto. Un clamore di voci veniva dalla casa colonica. Si precipitarono indietro e di nuovo spiarono dalla finestra. Sì, era scoppiato un violento litigio. Vi erano grida, colpi vibrati sulla tavola, acuti sguardi di sospetto, proteste furiose. Lo scompiglio pareva esser stato provocato dal fatto che Napoleon e il signor Pilkington avevano ciascuno e simultaneamente giocato un asso di spade.

Dodici voci si alzarono furiose, e tutte erano simili. Non c’era da chiedersi ora che cosa fosse successo al viso dei maiali. Le creature di fuori guardavano dal maiale all’uomo, dall’uomo al maiale e ancora dal maiale all’uomo, ma già era loro impossibile distinguere fra i due.”

…

Una bella domenica dei primi di settembre: Spra aka bomboletta Spring, Cristian Sonda l’Arabic man, il redivivo Bros mocassino d’acqua, e SUPER aka Alan, ospiti random al muro DNF per una murata improvvisata della domenica post vacanze!
Dall’altra parte del ring Frone aka l’uomo senza dente e Acir ascella cipollata, con le tecniche segrete del writing imparate con gli inserti domenicali di AL:  uatà!

PS: Sonda finisci il muro che dobbiamo spedire le foto alla fanza!
Alla graaaaaaaaaaaaaaaaande!

Clicca per ingrandire!

 Elvis Presley - Return to sender

I gave a letter to the postman,
he put it his sack.
Bright in early next morning,
he brought my letter back.

She wrote upon it:
Return to sender, address unknown.
No such number, no such zone.
We had a quarrel, a lover’s spat
I write I’m sorry but my letter keeps coming back.

So then I dropped it in the mailbox
And sent it special D.
Bright in early next morning
it came right back to me.

She wrote upon it:
Return to sender, address unknown.
No such number, no such zone.

This time I’m gonna take it myself
and put it right in her hand.
And if it comes back the very next day
then I’ll understand the writing on it

Return to sender, address unknown.
No such person, no such zone.

Pelli ustionate, insetti assassini kamikaze, acqua calda  e ben 100 spray per sborricchiare sul muro: questo è il risultato!
Vi piace? Non vi piace? Vostra nonna va ancora in giro a prender cazzi dai negri?
Un ringraziamento molto speciale al sig. Pietro per il lavoro, i picci, e sopratutto per averci fornito altro materiale con cui, ne siamo certi, continueremo a sborricchiare in giro un altro po’….SBRAUN!

Clicca sull’immagine per ingrandirla!

Da wikipedia:

Yomp is Royal Marines slang describing a long distance march carrying full kit.

The most famous yomp of recent times was during the 1982 Falklands War. After disembarking from ships at San Carlos on East Falkland, on 21 May 1982, Royal Marines and members of the Parachute Regiment yomped (and tabbed) with their equipment across the islands, covering 56 miles (90 km)^[1] in three days carrying 80 pounds (36 kg)^[2] loads

Ovvero: termine in slang dei Royal Marines inglesi che indica una lunga distanza di marcia percorsa con equipaggiamento completo.
Il termine cadde in disuso dopo la guerra delle Falkland, quando i marines e membri dei paracadutisti inglesi percorsero circa 90 chilometri in tre giorni con un equipaggiamento di circa 36 kilogrammi.

Non so perchè ma credo proprio che il mio personaggio si chiami YOMP…

Ecco un pò di foto di uno dei miei soggetti preferiti e, a onor dele vero, anche dei più facili da fotografare se si è appassionati di fotografia naturalistica. Certo non proprio facilissimo…ma neanche elusivo come un martino o altri volatili più piccoli!
L’airone cenerino, il più grande fra gli aironi, deve il suo nome a causa del piumaggio grigio e bianco;
nonostante a volte l’airone cenerino possa sembrare molto goffo e impacciato, in volo è elegantissimo e possente, sopratutto mentre assume la caratteristica posa col collo a S, che gli permette di esser ben bilanciato.
Essendo un uccello acquatico l’airone cenerino si nutre di pesci, insetti e anfibi, e il suo corpo di è evoluto proprio in funzione delle necessità alimentari: il collo lungo e sinuoso permette all’airone cenerino di pescare con estrema facilità, aiutato dall’affilatissimo becco col quale tira temibili affondi.
L’airone cenerino nidifica di solito sugli alberi in zone acquatiche o paludose, zone dette comunemente garzaie.
Beh che dire, spero che le foto vi piacciano; in ogni caso vi lascio questo link di approfondimento dove potrete scoprire un pò di più su questo bel volatile: clicca qui.

Clicca sulle immagini per ingrandirle!

Gli inesplicabili misteri astrali di php e jquery hanno deciso di farmi partecipe sulla pratica di backup, aggiornamento, bestemmia, e incrociamento di dita in caso di malfunzionamento totale di un sito web….ebbene si, perchè al momento di caricare le foto di quella pittata domenicale del vicinissimo 19/07/2009 wordpress ha deciso di piantarmi in asso, proponendomi errori su errori in improbabili linee di codice talmente complesse che preferirei di grazia parlare l’aramaico (sempre che si parli), piuttosto che capirci un H.
Dopo svariati tentativi di mettere mano al codice, di capire che cazzo stesse succedendo e di provare a mettere na pezza da qualche parte, senza alcun risultato degno di nota, (se non bestemmioni sopraffini tanto da far rimanere incinta la mia vicina) beh solo una cosa rimaneva da fare: backup del database e ZAM erase totale del sito.
Dopo due ore passate come un babbuz nella speranza che tutto fosse salvo…ebbene lo è, quindi godetevi ste foto, maledetti, e fatemi na pompa

ps: speriamo che tutto funzioni!

Clicca sull’immagine per ingrandire!….AUGH!

…pennuti dall’Oasi di S.Aless
L’Oasi di S.Alessio, in provincia di Parma, è un luogo splendido per gli appassionati di fotografia naturalistica e non solo; l’oasi, attualmente di diversi ettari, era una zona industriale adibita alla coltura agricola, con la presenza di una fogna a cielo aperto.
Già nel 1973, dopo lunghi e svariati lavori di  riqualifica per creare boschi, stagni e corsi d’acqua al fine di rendere paludosa la zona sono state introdotte alcune specie di volatili, fra cui il cavaliere d’italia e altri volatili migratori che si fermano all’oasi per svernare e spesso nidificare  prima di continuare il loro viaggio verso sud.
L’oasi è suddivisa in varie zone: tramite vari camminamenti scavati fra le zone paludosi si può accedere a voliere dove vengono ospitati gli animali più rari, oppure feriti, prima di essere reintrodotti in natura. Alcune voliere ospitano esemplari tropicali degni di nota: tucani, colibrì, pappagalli brasiliani,avvoltoi e gallinacci sud americani tipo bee-bep! In questa zona gli animali sono molto confidenti e abituati alla presenza dell’uomo: durante la mia visita ero praticamente solo all’interno dell’oasi, e con stupore un uccellaccio ha scavalcato il recinto e mi ha seguito per tutto il camminamento, beccandomi le scarpe! 
Oltre alle voliere la maggior parte dell’oasi ospita garzaie (il luogo naturale paludoso dove nidificano e vivono gli aironi ed altre specie di volatili) e capanni d’osservazione, dove gli animali come aironi cenerini, pellicani, cicogne, folaghe, nitticore e via dicendo sono libere di spostarsi e di far loro quello che gli pare.
Insomma, ecco qualche foto: se per caso vi fate visita ricordatevi di portare più di una compact flash perchè il luogo vi da la possibilità di scattare una tonnellata di immagini! (ancora le sto sviluppando, nonostante la visita risalga a due/tre settimane fa)

Non ho voglia di scrivere: beccatevi le foto.
Ho detto una bugia: giornata di sole, ma il tempo s’imbruttisce presto, c’e’ una tizia armata di reflex  altrettanto brutta, invero il suo arnese smitraglia bolle è molto simpatico.
Decido di portare un lettering semplice, un corsivo reminescenza dei vecchi tempi quando Spice era un King e sbavavo osservando i suoi lavori. Romeo perchè sei tu Romeo questa volta ha un bel  feeling col muro, Alan va in rosa (non in bianco), mentre Anal tira fuori un lettering degno di nota.
Il tutto molto striminzito, lo so; che, forse Hemingway non ha vinto il nobel per la sua scrittura asciutta, minimalista e ricca di Understatement?

Non ho voglia di scrivere: beccatevi le foto

Clicca per ingrandire!

Ebbene si, anche questi pelosi mammiferi che impiegano più di un mese per digerire ascoltano della musica (fra le tante cose):  Rhoyal Sound!!
Beh mentre vi guardate le foto vado a digerire!

Sabato sera alcolismo al due spade, ritrovo con gli amici della dnf e tanti progetti: “Molestiamo la Miriam?” “Dai cazzo chiamiamola alle 2 di notte!”
Poi appare Scricio dente d’oro insieme a Morris e ad altri sgherri della Fat Crew. La voce inizia a serpeggiare:”domani pittata?”
Beh perchè no? L’indomani bozza veloce alle 10 di mattina, si sceglie galeta come possibile bersaglio, in due secondi s’imbianca con Alan e gli altri ragazzi e via a disegnare!
Mancava qualche balordo della Di nuovo Frutta, ma poco importa: il ritardatario Frone il Loco dopo una notte di bagordi aspetta Jhawe the Drugster per dipingere un DNF stile tropicana…insomma che si vuole di più da una domenica pomeriggio?

Clicca per ingrandire l’immagine!

Clockwork Orange, ovvero come ti faccio un muro con un biancone, due bonzine, un buco di culo e tre pennelli spellacchiati!

Nonostante il materiale esiguo…beh ci siamo divertiti un sacco, sopratutto per il ritorno su muro dello sfuggente ANALEORZ aka Analini Ini, oscuro e misconosciuto artista bucolico dell’entroterra rhodense che propone uno stile selvaggio quanto basta.
MAO!

ps: l’ultima foto è un paesaggio che feci in un altro box anni or sono e che non ho mai pubblicato, spero che vi piaccia!

Clicca sull’immagine per ingrandirla!

Questo arcigno pennuto si ingozza di pesci senza fermarsi un minuto; ingoia esemplari anche molto grossi in quantità industriale per poi riposarsi al sole sull’orlo della garzaia.
Caratteristica fondamentale del cormorano è la pesca sul fondo., dato che riesce a immergersi a prodondità notevoli anche per parecchio tempo.
Ciononostante in italia è spesso presente in zone palustri oppure in luoghi dall’acqua bassa (è proprio un pigrone)
Spero che le foto vi piacciano!

Tratto da: 

http://www.lentinionline.it/z_cormorano.htm

I cormorani hanno un corpo affusolato, lungo fino a 90 cm, un becco robusto terminante a uncino e una piccola sacca gulare simile a quella dei pellicani. Il collo è lungo e flessibile e la coda è rigida. Il piumaggio è nero lucente, con parti bianche in talune specie. Molte hanno anelli di cute nuda, vistosamente colorata intorno agli occhi. In qualità di uccelli acquatici, i cormorani hanno zampe con piedi palmati. Le loro penne inoltre non sono perfettamente impermeabilizzate come quelle degli altri uccelli: grazie a questa caratteristica non trattengono aria e consentono un nuoto più efficiente durante le immersioni. Per catturare i pesci di cui si nutrono, infatti, i cormorani si tuffano in acqua e nuotano anche in profondità

Questo arcigno pennuto si ingozza di pesci senza fermarsi un minuto; può

Alan chiama, DNF risponde. Parola d’ordine: tirare una legnata! Ecco gli attori principali di questo meeting of style, fra pennelli secchi, rulli spaziali, guerre di colore e marechi in eroina..

Alla sinistra del RING:

- UOMO Puntino aka UOMO Puntino. (sorry ma non conosco il nome):
“Ei ma sei quello che li fa coi puntini?” “Si” —–>UOMO puntino. Il pezzo spacca alla grande.

- SKER aka SKER; in 10 minuti aveva già finito un wild. Diabolico.

-SUPER Aka Alan: TIRO UNA LEGNATA RAGAAA! E così fu, le sue colorazioni vi ammazzano.

-SINOP aka Sinopoli Costruzioni: la precisione di un geometra con le colorazioni di un artista. Energumeno.

-ACIR aka Acir the Cat aka Capello Ingellato: mi diverto a scrivere puttanate, vi starete chiedendo attoniti dietro allo schermo? Cristo santo non si vede?

-FRONE aka il Pittore Pazzo: In dieci minuti imbianca venti metri di muro e poi disegna due pappagallini che…beh si capisce no?

- MLX aka Pantalone Zebrato aka Singulto Vitaminico: Gli è stata mozzata una E ma il suo stile nineties alza le mani come pochi.

-LEO Aka Bimbo MIx: colorazione sfolgorante per un pezzo di dieci centimetri quadrati. La prossima volta vogliamo una roba GIGA.

GUEST STAR ASSOLUTA della giornata: ANALE AKA ANALEORZ AKA ANALINI CHICK TO CHICK: potrebbe benissimo essere un compare delle compagnie delle indie, ma ancora non ne ha preso atto. In attesa che Sandalo e Papichullo lo accolgano a braccia aperte buca le ossa coi suoi argenti del 94.

E questo è quanto.

Clicca sull’immagine per ingradirla!

Lo so, abbiamo dipinto martedì ma sto titolo era talmenta idiota che lo dovevo mettere per forza!
Ebbene Acir aka l’ Uomo Gatto Miagolante, Malox aka Testa Anfetaminica e Frone aka lo Schiacciatore Pazzo vi presentato la loro ultima fatica!
Dopo una giornata passata a imbiancare con una tolla di EXPERIMENT (tempera misto smalto acrilico da esterni, ottima per bucarsi i polmoni) si inizia a dipingere;  insensibili alla fame i nostri eroi erano quasi costretti alla rinuncia dopo che due drogati vogliosi di eroina portarono il maltempo e la malattia sopra i cieli di Cantone.
Ma duri a morire era impensabile lasciare i pezzi incompleti e quindi ecco a voi una murata da veri biffoni!
ps: finalmente ho trovato un’idea per disegnare la maledetta C di Acir ovvero piazzarci un bell’Acir The Cat in bella mostra…MAO MAO!

Zzzz zzzz Zanzara! (Cliccate sul fumetto per ingrandirlo!)

Che dire, uno special thanks a Cheone per l’organizzazione e a tutti gli altri per aver dipinto un gran bel muro
PS: Incredibile Bimbo MIX che se ne esce con un Capitan America davvero degno di nota! Bravo, continua così!

Accorrete, Accorrete numerosi!

PS: osservate bene le scritte da vicino per 20 secondi e poi allontanatevi: avrete la visione di un simpatico disegno

Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…   …Acir the Cat…A         cir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…      Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir         the Cat…             …Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…
Acir the Cat…   Acir the Cat…Acir       the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Ac        ir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…        …Acir the Cat…Acir the C
 Acir the Cat…                                                                         Acir the Cat…
at…Acir the Cat…Acir the Cat…     the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir t        he Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat          …Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…A       cir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat.. Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…A        cir the Cat…Acir the Cat…Acir the Cat…       Acir the Cat…

                          Acir the Cat…                                                         Acir the Cat…

 Acir the Cat…

Ebbene no, ecco perchè ciò che sto presentarvi per ora è lo ZOO DNF; non disperate, sono sicuro che i nostri personaggi torneranno ad allietarvi a breve!
ps: chi è Acir the Cat? Beh continuate a seguirci e lo scoprirete!

Cliccate sull’immagine per vedere la STRIP!

Che dire se non…PRRR!

PER SALVARE LE FOTO CLICCA QUI; si aprirà la pagina con le foto su FLICKR, da li basterà salvarle sul computer con tastro destro /salva con nome.

Che c’e’ di meglio di una passeggiata coi miei migliori amici in mezzo al verde del Parco delle Groane, un caratteristico e bistrattato parco nella zona nord di Milano che pure sa regalare dei begli scorci e affascinanti panorami?

Beh ovviamente fare questa passeggiata armati di due macchine fotografiche e obbiettivi al seguito e sparare un miliardo di minchiate al secondo. Ebbene si, perchè con Robi e Manu non si ha scampo: se si esce insieme finisce sempre a farsi grasse risate e a sproloquiare su discorsi impossibili (la limousine in mezzo alla palude?!?)
Beh, nononostante la perplessità iniziale del Robi, che affaticato dalla sua trippa non aveva voglia di venire a farsi una passeggiata da gay, (mentre manu sembrava un boyscout, neanche gli ho detto “ei andiamo a fare due foto al parco delle Gr…. che già aveva messo il cappello e i calzoni da babbo col laccetto giallo) e le mille peripezie iniziali (abbiamo incontrato parecchi scemi della merda ed eroinomani, e nessuno che sapesse indicarci la strada) la passeggiata è stata davvero uno spasso!
E, nonostante a far foto siamo degli imbecilli totali alcuni scatti non sono usciti per niente male!
Alla prossima ragassuoli!

ps: per scaricare le foto andate sul mio flick cliccando QUI;  troverete le miniature delle foto, cliccandole avrete la foto ingrandita e per salvarla basterà fare tasto destro del mouse/salva con nome. Questo è quanto!

E’ incredibile constatate come alcuni luoghi, che spesso e sovente non ci degnamo di prendere in alcuna considerazione durante il nostro stressante vivere quotidiano, nascondano piccoli mondi da scoprire, placidi nascondigli ove la realtà sublima nel sogno, ed è possibile sbrigliare l’immaginazione e il pensiero, lasciandoli liberi di incantarci con  sprazzi violenti di viola ed esplosioni serafiche di giallo.
E si, perchè nel minuto microcosmo che ho scoperto nel giardino della mia bella danielina non si può che rimaner incantati dall’armoniosa commistione di colori primaverili, di timidi fiori appena sbocciati e fugaci insetti silenziosi.

Mai avrei creduto di trovare simil beltà qui, a così pochi passi da casa. Eppure mi son dovuto ricredere: l’importante, ogni tanto è fermarsi a guardare, e lasciarsi trasportare, per una almeno una volta, dal richiamo sommesso della natura….

Breve dialogo:
tipo x in ironic mode: Ehi Acir ma fai sempre i pezzi di 10 centimetri vero (i miei pezzi più grandi li faccio meglio è)
Acir: tu li fai piccoli Frocio X, i miei pezzi spaccano il culo!

E questo è quanto!

Finalmente….dopo anni ed anni che si sproloquiava sul rifare la galeta, dopo parentesi quadre e graffe di scazzi con Cheone, problemi legali e tiri di uccello…ebbene la galeta è stata rifatta!
Acir, Frone, Malox aka Deaf, Alan aka Super (?!? non l’ho mai capita la tag), il redivivo ZINX che dopo millenni riprende in mano una bonza, sono i coraggiosi eroi che dopo aver pitturato di verde il fantomatico muro di Cantone, se ne escono con una bella murata di gruppo di cui potrete ammirare le foto qui sotto! Poteva uscire meglio? Poteva uscire peggio? Chi cazzo se ne strafotte…

A gran richiesta…ed in una botta sola….le foto di due feste di compleanno! Prima quella di Manu e infine quella del Giat! Le foto della seconda festa son tutte mezze sfocate, segno che l’alcolismo era già in circolo alla grande! AUGH!
(Sotto trovate le gallerie, se invece volete salvare le foto cliccate sui due link seguenti, con i quale sarete indirizzati all’album flickR a cui mi appoggio per l’upload di foto. Una volta li, cliccato sulle foto potrete ingrandirle e salvarle!
festa manu     festa giat )

FESTA DI MANU

[Show as slideshow]

[View with PicLens]

12345►

FESTA DEL GIAT

[Show as slideshow]

[View with PicLens]

12►

Quale occasione migliore di provare il Tamron AF 90mm f/2,8 macro 1:1, un ottimo ed economico obiettivo macro (se cliccate sul link sarete portati ad un ottima recensione dell’oggetto in questione su Canon Club Italia) dalla resa davvero stupefacente, se non durante una bella passeggiata sul lago di lecco? Le foto non sono tante, ma spero che siano lo stesso di gradimento. Oltre qualche macro ho testato un pò meglio il Sigma 12-24mm f/4.5-5.6 EX DG HSM  di cui potrete trovare una bella recensione sul sito di Juza, un grandissimo fotografo naturalistico di giovane età. Per quanto riguarda il Sigma invece preferisco approfondirne il discorso un altra volta, con più foto e delle impressioni più dettagliate; per ora godetevi le foto!

Dopo un sacco di tempo perso a scrivere il maledetto articolo sul futurismo si torna con un pò di foto! Reduci da una passeggiata in quel di Varese, dove ho avuto modo di studiare un pò la mia reflex canon eos 400d in cima al Sacro Cuore e su, fino all’osservatorio finalmente abbiamo modo di lasciarvi in compagnia di qualche scatto. Spero che via piacciano!

Anni venti: l’Europa è impegnata nella ricostruzione dopo le ceneri lasciate dalla Grande Guerra.
Ma nonostante i profondi cambimenti sociali (basti ricordare “l’invasione” di reduci che ripopola le città dopo gli anni della guerra e che si trova disoccupata,  alimentando, sopratutto in italia, le correnti nazionaliste che che parlano di Vittoria Mutilata, e che agognano una stagione di vittoria) ed ed economici (molte industrie del tempo avevano convertito le loro linee produttive per soddisfare l’alta richiesta di armamenti), i futuristi continuano nella loro nturale evoluzione.
Se già la sperimentazione degli anni dieci col dinamismo palstico aveva introdotto alcuni elementi “matematici” o meccanici (si pensi alle linee fugaci di Balla che interpreta a suo modo la velocita, introducendo nelle sue opere mezzi meccanici come motociclette o automobili) negli ani venti la meccanica assurge a livello idolatrico: la macchina diventa un idolo perfetto e geometrico, capace di linee rigorose e ferme.
Tutto ciò si traduce negli stupendi quadri di Depero,Balla, Prampolini e molti altri, capaci di incidere visioni meccaniche e future, manichini e automi, linee geometriche e forme astratte.

Gli anni trenta e l’aereo pittura

Con l’aereo pittura degli anni trenta il futurismo sconvolge la prospettiva rinascimentale: dall’aereo, nuovo modello di macchina futurista per eccellenza, il pittore osserva il mondo da altre prospettive; in picchiata sulla città, come lo splendido quadro di Tullio Crali, o in tuffo da diecimila piedi prima di aprire il paracadute (l’altro splendido quadro di Tullio Crali);
o ancora, la prospettiva semi concentrica del globo terrestre visto dall’alto, o le immagini extreterrestri e spaziali di quella che diverrà la corrente dell’idealismo cosmico.

 

[Show as slideshow]

[View with PicLens]

 

Anni dieci e il dinamismo Plastico
Tutta la prima parte della mostra è dedicata agli dieci e al dinamismo plastico: i futuristi si sentono di abbandonare l’arte intesa come raffigurazione “statica” della realtà, per dipingere su tela il movimento e il dinamismo che è consono alla nuova era moderna che si affaccia coi primi anni del 900. Tutto ciò si traduce in quadri fugaci e velocissimi, in cui le linee si scompongono sino a dare il senso della velocità. Notevoli le opere di Boccioni e di Balla, che abbinano il concetto di velocità alla figura dei nuovi mezzi di locomozione, come la motocicletta, o anche a mezzi già conosciuti ma non per questo meno veloci (bicicletta e cavalli)

Un piccolo set fotografico. Impressioni? Troppa scimmia, troppi writer. Saranno anche i king…(blef,
seil2, alcuni stranieri davvero mica male, una tizia che dipinge con Raptus TDK ?!?! che spaccava davvero)…ma l’unico effetto è stato quello di farmi venire una voglia matta di ritornare in pista. Stay tuned guys, non è detto che fra un pò di tempo me ne esca con un pò di lavoretti

Una piccola galleria…spero che vi piacciano, spero di potervi intrattenere con altre foto e, magari, di raccontarvi qualche storia interessante…in via definitiva, citando Stephen King…Spero…